สมาคมสาธารณะอย่างไม่เป็นทางการเป็นปรากฏการณ์ที่ค่อนข้างใหม่ พวกเขาปรากฏตัวในศตวรรษที่ 20 และกลายเป็นภาพสะท้อนของปัญหาสังคมของคนหนุ่มสาว ความพยายามที่จะกำหนดตัวเองและแสดงออก
วิธีการแสดงโลกทัศน์ของพวกเขาแตกต่างกันไปในแต่ละกลุ่ม - รักอิสระและอนาธิปไตยในหมู่ฮิปปี้ การยืนยันความคิดชาตินิยมในหมู่สกินเฮดหรือการโฆษณาชวนเชื่อของเวทย์มนต์ในหมู่ Goths แต่ดนตรีประเภทต่าง ๆ ได้กลายเป็นหนึ่งใน พื้นที่ที่น่าสนใจมากที่สุดสำหรับคนหนุ่มสาว ฮิปฮอปและหนึ่งในการแสดงของมัน - แร็พถือว่ามีสีสันและแพร่หลายเป็นพิเศษ
ประวัติศาสตร์
ในปี 1970 ผู้อยู่อาศัยใน "ย่านคนดำ" ของสหรัฐอเมริกามักจัดดิสโก้เธค ซึ่งเล่นเพลงเต้นรำเป็นจังหวะพร้อมเนื้อเพลงที่บรรเลง เชื่อกันว่าผู้คนจากจาไมก้านำการแสดงลักษณะนี้ติดตัวไปด้วย สไตล์ค่อยๆ ดีขึ้น ได้รับประเพณีและ "กลเม็ด" ของตัวเอง นักแสดงเริ่มออกแผ่นดิสก์ และบริษัทแผ่นเสียงที่มีชื่อเสียงต่างให้ความสนใจต่อความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ของแนวเพลงใหม่
ในทศวรรษ 1990 ในย่านคนดำได้ยินเสียงปืนอย่างต่อเนื่องมีการแบ่งเขตแดนและอิทธิพลของพ่อค้ายาและแมงดา เหตุการณ์ทั้งหมดเหล่านี้เป็นจุดเริ่มต้นของความจริงที่ว่ารูปแบบและลักษณะการแสดงของนักดนตรีในทิศทางนี้เปลี่ยนไปอย่างสิ้นเชิงเทรนด์ใหม่เกิดขึ้นวัฒนธรรมย่อยทั้งหมดถูกสร้างขึ้นใหม่ แร็ปเปอร์มีประสบการณ์วิวัฒนาการที่สำคัญในมุมมองของพวกเขา และด้วยเหตุนี้ - การเกิดขึ้นของเทรนด์ใหม่ที่เรียกว่าอันธพาล - แร็พ ตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดคือ Dr. Dre และ Snopp Dogg ลักษณะเด่นของรูปแบบนี้คือการแสดงต่อสาธารณะและพฤติกรรมอื้อฉาวของนักดนตรี พวกเขาใช้ยาเสพติดอย่างเปิดเผย ยั่วยุเจ้าหน้าที่ ฉากต่อสู้และการสังหารหมู่
ภาพแร๊พเปอร์ท้าทายที่โดนใจวัยรุ่นอย่างรวดเร็ว วัยรุ่นพยายามเลียนแบบพวกเขาในเสื้อผ้าและพฤติกรรม แนวเพลงดังกล่าวกลายเป็นที่นิยมในหลายประเทศทั่วโลก
อุดมการณ์
การฟังเพลงโปรดแบบธรรมดาไม่สามารถสนองความต้องการของกลุ่มกบฏและปัจเจกบุคคลได้อีกต่อไป พวกเขาต้องการรูปแบบพิเศษของการบูชาและการเลียนแบบ ทำให้พวกเขารู้สึกแตกต่างไปจากคนอื่นๆ สิ่งนี้สะท้อนให้เห็นในอุดมการณ์ที่แร็ปเปอร์ยึดมั่นในหลายๆ ด้าน กล่าวโดยย่อ วัฒนธรรมย่อยเป็นรูปแบบพิเศษของการพักผ่อน วิธีค้นหาความพึงพอใจจากชีวิต การหลีกหนีจากชีวิตประจำวัน
มีคนหลายล้านคนทั่วโลกที่ชื่นชอบฮิปฮอปและโดยเฉพาะการแร็พ พวกเขารวมกันเป็นหนึ่งด้วยรสนิยมทางดนตรีที่คล้ายคลึงกันซึ่งเป็นมุมมองพิเศษของโลกซึ่งสะท้อนให้เห็นในข้อความของนักแสดงประเภทนี้ แร็พมีคุณสมบัติหลายอย่างที่ช่วยให้คุณแยกความแตกต่างจากวัฒนธรรมย่อยอื่นๆ ได้ทันที:
- เขาส่งเสริมเสรีภาพเยาวชนและความเป็นอิสระจากความคิดเห็นและการประเมินที่รัฐบาลกำหนด
- ประท้วงต่อต้านโลกาภิวัตน์ในทุกด้านของชีวิตสาธารณะและการเมือง ลักษณะนี้ใช้กับแร็พของรัสเซีย
- เสื้อผ้าแร็ปเปอร์พิเศษ: กางเกงขากว้าง กางเกงยีนส์ หมวกเบสบอล เสื้อยืดกีฬา เครื่องประดับมากมาย - โซ่ ต่างหู
- ในหมู่แร๊พเปอร์ เป็นเรื่องปกติที่จะปกปิดร่างกายของพวกเขาด้วยรอยสักและจารึก
- วิถีชีวิตที่ร่ำรวยและเสแสร้ง: รถราคาแพง สาวสวยและเครื่องประดับทอง ควบคู่ไปกับยาอ่อนและแข็ง
แต่จุดเด่นหลักคือการแสดงพิเศษของเพลงของพวกเขา เมื่อมีการอ่านการท่องตามจังหวะเป็นเพลงในจังหวะที่หนักหน่วง
คุณสมบัติของทิศทาง
เพลงแร็ปไม่เพียงแต่เป็นแนวฮิปฮอปเท่านั้น แต่ยังมีการใช้องค์ประกอบการท่องจำในรูปแบบอื่นๆ ด้วย นี่เป็นทิศทางที่เป็นอิสระซึ่งมีประเพณีและลักษณะเฉพาะของตนเอง ในขั้นต้น บทเพลงคล้องจองถือกำเนิดขึ้นบนถนนและเป็นการแสดงด้นสดโดยตรงของนักแสดง การแข่งขันจัดขึ้นท่ามกลางคู่แข่ง - การต่อสู้ ต่อมาการปะทะกันดังกล่าวเริ่มเกิดขึ้นบนเวทีด้วยการรวมตัวของผู้คนจำนวนมาก
ภาษาแร็ปเป็นการแสดงออกถึงชีวิตความเป็นอยู่ของมหานคร มีความหลากหลายและมีสัณฐานที่กว้าง สามารถร้องเพลงของเพิงสกปรก ชีวิตที่สวยงาม หรือความไม่ซื่อสัตย์ของแฟนสาว การแสดงหนักสลับกับท่วงทำนองที่เรียบง่ายและเบา โดยทั่วไป คอนทราสต์เป็นหนึ่งในเทคนิคยอดนิยมของแร็ปเปอร์ ซึ่งใช้ได้กับทั้งดนตรีและไลฟ์สไตล์ งานอดิเรกและนักเลงมักจะแยกแยะสามรูปแบบประสิทธิภาพ:
- เร็ว เกิดขึ้นในรูปแบบของการสนทนาระหว่างสองฝ่ายตรงข้ามกับเพลงที่ดีเจเปิดขึ้น
- "street" หรือ "life" - มีภาษาหยาบคายและยกย่องแนวคิดและหลักการของสลัม
- เชิงพาณิชย์ มุ่งดึงดูดแฟน ๆ และทำเงินได้ดี เรามักจะฟังเพลงฮิปฮอปโดยเฉพาะ
สมาชิกของวงนี้มีทั้งดีเจที่มิกซ์เพลงเอง นักแสดงเองที่อ่านเนื้อเพลง และนักเต้นเบรกแตก
เสื้อผ้า
ภาพแร๊พเปอร์เป็นที่จดจำและไม่เหมือนใคร สไตล์นี้มาถึงรัสเซียในช่วงต้นทศวรรษ 90 และยังคงเป็นผู้นำในหมู่คนหนุ่มสาว องค์ประกอบทั้งหมดที่ประกอบเป็นเสื้อผ้าแร็ปเปอร์ได้รับการออกแบบมาเพื่อให้แยกแยะบุคคลจากฝูงชน เพื่อกำหนดบุคลิกลักษณะและการประท้วงทางสังคมส่วนบุคคลของเขา
บางองค์ประกอบต่อมาได้กลายเป็นสมบัติของแฟชั่นระดับโลก ตัวอย่างเช่น กางเกงขากว้างห้อยจากสะโพก มีตำนานเล่าขานถึงที่มาของพวกเขาว่าแรปเปอร์ผิวสีคนแรกที่อาศัยอยู่ในสลัมที่ลำบากถูกบังคับให้สวมเสื้อผ้าของพี่ชายที่ไม่เข้ากับพวกเขา
จริงอยู่ว่าในช่วงไม่กี่ปีมานี้ สไตล์การแต่งตัวของแรปเปอร์ได้เปลี่ยนแปลงไปบ้างแล้ว เหลือแต่เสื้อยืดธรรมดาๆ ทั่วไป แต่นักแสดงชื่อดังมักจะซื้อตู้เสื้อผ้าที่เหลือจากดีไซเนอร์ แนวคิดของ "การผสมผสานที่ไม่ลงรอยกัน" เป็นที่นิยมอย่างมากในสภาพแวดล้อมนี้ เมื่อสวมแจ็คเก็ตและกางเกงขายาวที่เข้มงวดกับรองเท้าผ้าใบขนาดใหญ่หรือสีสดใส
เพิ่มเติม
อีกหนึ่งรายละเอียดโดยซึ่งคุณสามารถระบุตัวตนของบุคคลในกลุ่มนี้ได้อย่างง่ายดาย - หมวกเบสบอลแร็ปเปอร์ สีสันสดใส รูปทรงที่ไม่ได้มาตรฐานพร้อม rhinestones แวววาว ช่วยเสริมและตกแต่งภาพลักษณ์ของตัวแทนทั่วไปของเทรนด์นี้
เครื่องประดับทุกชนิดมีความสำคัญอย่างยิ่ง ประเพณีนี้มาจากแร็ปเปอร์ผิวดำคนแรกจากสลัม ที่นั่น สถานะของบุคคลถูกกำหนดโดยเครื่องประดับที่เขามีและมูลค่าของพวกเขา ในบรรดานักดนตรี ประเพณีนี้ได้รับการพัฒนาขึ้นใหม่ นักแสดงหลายคนและแฟน ๆ ของพวกเขาต่างก็แขวนโซ่ราคาแพง เหรียญ เหรียญ ต่างหูเพชร ถือเป็นรายละเอียดที่สำคัญไม่น้อย แว่นตา Rapper เป็นส่วนเสริมที่ยอดเยี่ยมในรูปลักษณ์ที่ไม่ซ้ำใคร พวกเขาไม่มีค่าอะไร ดังนั้นจึงสามารถทำในรูปทรง ขนาด สีสัน และจากวัสดุที่แตกต่างกันได้
คุณสมบัติสไตล์
ความปรารถนาที่จะแบ่งปันความคิดเห็นร่วมกัน แบ่งปันความหลงใหลกับผู้ที่มีความคิดเหมือนๆ กันเป็นปัจจัยหลักที่ทำให้วัฒนธรรมย่อยของเยาวชนรวมกันเป็นหนึ่ง แร็ปเปอร์ใช้เนื้อเพลงเพื่อแสดงความคิดเห็นกับผู้อื่นและอนุมัติคำประกาศส่วนตัว
ในขั้นต้น วัฒนธรรมนี้ถูกสร้างขึ้นเพื่อต่อต้านหน่วยงานหลัก ดังนั้นความหมายของวลีจึงมักเป็นสโลแกนที่มีลักษณะกวนๆ ในการแร็พ คุณต้องมองหาการผสมผสานที่ลงตัวระหว่างการทดสอบและจังหวะ ต่างจากด้านอื่นๆ ที่ดนตรีและคำพูดเทียบเท่ากัน การทำเมโลดี้ให้สำเร็จนั้นไม่ง่ายนัก ต้องใช้การทดลองและฝึกฝนอย่างมากเพื่อที่จะเป็นผู้เชี่ยวชาญในการอ่าน
แรปเปอร์รู้และเข้าใจไม่ยากภาษา เนื้อเพลงมีคำ วลี และสัญลักษณ์เฉพาะที่เข้าใจได้ในสภาพแวดล้อมนี้เท่านั้น ความสามารถในการจดจำรหัสพิเศษคือการส่งผ่านไปยังกลุ่มพิเศษ เป็นการพิสูจน์ว่าเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมย่อย
ด้วยการแร็พที่แพร่หลายไปทั่วโลก แต่ละประเทศค่อยๆ พัฒนารูปแบบการสื่อสารพิเศษของตนเองในกลุ่มเยาวชน หากคำแสลงแร็ปเปอร์ในสหรัฐอเมริกาได้ซึมซับองค์ประกอบของภาษาและวัฒนธรรมของชาวแอฟริกันอเมริกันแล้วตัวอย่างเช่นในฝรั่งเศสมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับนิทานพื้นบ้านของคนเหล่านี้และในรัสเซียมีลักษณะเลียนแบบมากกว่ายิ่งไปกว่านั้น มันมีการยืมจากภาษาอังกฤษมากมาย บางครั้งก็ออกเสียงเป็นภาษารัสเซีย
นักแสดงคนแรก
การให้คะแนนเพลงอันทรงเกียรติมากมายเป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการได้หากไม่มีแร็ปเปอร์ชื่อดังในบรรทัดแรกของแท็บลอยด์ วัฒนธรรมย่อย คำอธิบายซึ่งอาจใช้เวลามากกว่าหนึ่งวัน เกิดขึ้นภายใต้อิทธิพลของผู้นำที่แข็งแกร่งและมีเสน่ห์ของขบวนการนี้ ตำนานที่แท้จริงคือทูพัค ชาเคอร์ ซึ่งถูกยิงเสียชีวิตที่ธรณีประตูบ้านของเขาหรือ "50 เซ็นต์" ซึ่งรอดชีวิตจากการถูกโจมตีด้วยอาวุธหลายครั้ง
แม้ว่าทิศทางนี้จะยังไม่สิ้นสุดและเป็นที่ยอมรับอย่างเป็นทางการ แต่บทบาทหลักในฮิปฮอปยังคงเป็นของดีเจ ในยุค 70 DJ Kool Herk ฝึกฝนการสลับแทร็กจังหวะกับนักเต้นเบรกแดนซ์ และ Gradmaster Flash ได้สร้างแนวคิดเกี่ยวกับสแครชแบบคู่ ซึ่งทำให้สามารถรวมแทร็กต่างๆ เข้าด้วยกันได้
ในปีถัดมา มีวงดนตรีและศิลปินมากมายปรากฏตัวซึ่งแต่ละส่วนมีส่วนสนับสนุนในการพัฒนาวัฒนธรรมฮิปฮอป รูปแบบการแสดงถูกสร้างขึ้น เป็นคำแสลงของแร็ปเปอร์พิเศษ นักร้องผิวขาวคนแรกของเทรนด์นี้คือ Beastie Boys และ Run D. M. C. ไม่เพียงแต่ถ่ายวิดีโอเท่านั้น แต่ยังเซ็นสัญญาโฆษณากับ Adidas
การพัฒนาการเคลื่อนไหว
บริษัทสื่อชั้นนำต่างตระหนักดีว่าทิศทางนี้ทำกำไรได้อย่างไร ดังนั้นจึงเริ่มทุ่มความพยายามและเงินจำนวนมากในการโปรโมตศิลปินหน้าใหม่ เนื้อเพลงและไลฟ์สไตล์ของนักดนตรีอยู่ในสายตาของสาธารณชนตลอดเวลาด้วยสื่อและเยาวชนก็ยอมรับค่านิยมที่สะท้อนวัฒนธรรมย่อยนี้อย่างแข็งขัน แร็ปเปอร์แสดงการแร็ปที่ดุดันและเข้าสังคมมากขึ้นเรื่อยๆ สไตล์นี้จะเรียกว่าแร็พอันธพาล
ดังที่ตัวนักร้องได้กล่าวไว้ ด้วยความช่วยเหลือของเนื้อเพลง พวกเขาต้องการถ่ายทอดความจริงเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นบนท้องถนนให้ผู้ฟังฟัง การต่อสู้เพื่อชีวิตที่เกิดขึ้นที่นั่นเป็นอย่างไร หนึ่งในกลุ่มแรกที่ส่งเสริมรูปแบบนี้คือทีม N. W. A. ที่นั่น Tupac Shakur, Dr. Dre และ Eazy E เริ่มอาชีพของพวกเขา ธีมของความรุนแรงอาวุธและยาเสพติดกลายเป็นประเด็นหลักในเพลงของพวกเขาซึ่งทำให้เกิดความไม่พอใจ อำนาจและความนิยมของคนทั่วไป
สำหรับทศวรรษที่สอง Dr. Dre, Eminem, Snoop Dogg และ Jay-Z ยังคงเป็นแร็ปเปอร์ที่เป็นที่รู้จักและเป็นที่นับถือมากที่สุด โดยมีชื่อเสียงในเรื่องรายได้นับล้าน
พัฒนาการของการเคลื่อนไหวในรัสเซีย
ในประเทศของเรา แนวดนตรีนี้ปรากฏในช่วงปลายยุค 80 และต้นยุค 90 เมื่อความเชื่อมโยงดังกล่าวไม่ถูกมองว่าเป็นการรวมตัวกันของระบบทุนนิยมและขบวนการเยาวชนจำนวนมากออกมาจากใต้ดิน อะไรคือความสำคัญพิเศษของวัฒนธรรมย่อยนี้ในสังคมรัสเซีย? แร็ปเปอร์ปรากฏตัวพร้อมกับการเต้นเบรกแดนซ์และกราฟฟิตี้ พลเมืองเพียงไม่กี่คนที่มีสิทธิ์เดินทางไปต่างประเทศได้นำบันทึกและวิดีโอของศิลปินชาวอเมริกัน สำหรับหลายๆ คน เพลงนี้ได้สูดอากาศบริสุทธิ์ ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของอิสระที่ปรารถนามาก
การทดลองครั้งแรกในพื้นที่นี้คือคอนเสิร์ตของ DJ Alexander Astrov และวงดนตรีร็อก Rush Hour ซึ่งมีการบันทึกรายการ "Rap" แม้ว่าหลายคนจะรู้จัก Bogdan Titomir และกลุ่ม Malchishnik ว่าเป็นนักแสดงกลุ่มแรก จากจุดเริ่มต้น แร็ปเปอร์ชาวรัสเซียนำรูปแบบตะวันตกของวัฒนธรรมย่อยนี้มาใช้ โดยพยายามเลียนแบบอุดมการณ์สีดำและประเด็นสลัม เมื่อเทียบกับพื้นหลังขององค์ประกอบทางสังคมที่แท้จริงของประเทศ การคัดลอกดังกล่าวบางครั้งก็ตลกและไม่น่าเชื่อมาก
คุณสมบัติของฮิปฮอปในประเทศของเรา
ตั้งแต่แรกเริ่ม แร็ปเปอร์ชาวรัสเซียเป็นเพียงโครงการเชิงพาณิชย์ อุดมการณ์ของฮิปฮอปถูกรวบรวมไว้บนเวทีเท่านั้น ไม่ใช่ในชีวิตจริง แต่ดนตรีดังกล่าวไม่สามารถดำรงอยู่ได้หากปราศจากการต่อสู้และการเผชิญหน้า นักแสดงจึงค่อยๆ ค้นพบแนวคิดใหม่เกี่ยวกับสถานการณ์ความขัดแย้ง แร็พยังได้รับมากจากร็อครัสเซียซึ่งมีประวัติศาสตร์ยาวนานกว่ามากในประเทศของเรา
ในรัสเซีย แร็พและองค์ประกอบของมันมาจากสิ่งแวดล้อมของอเมริกาโดยตรง แรงจูงใจ ความคิด และเนื้อเพลงมากมายถูกคัดลอกโดยตรงจากผลงานของศิลปินชาวตะวันตก
แร็ปเปอร์รัสเซีย
ผู้บุกเบิกฮิปฮอปBad Balance, Chef และ Mikhey ถือเป็นกลุ่มที่ได้รับความนิยมในยุค 90 ตอนนั้นเองที่แฟนคลับและแฟนสไตล์นี้ปรากฏตัวในทุกภูมิภาค ในปี 2000 ตลาดฮิปฮอปได้ก่อตัวขึ้นในประเทศของเราในที่สุด ทิศทางนี้กลายเป็นที่นิยมและทำกำไรอย่างผิดปกติซึ่งนำไปสู่การเกิดขึ้นของนักแสดงคลื่นลูกใหม่: "Casta", "Dots", "ธุรกิจทางกฎหมาย" ฯลฯ.
ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา รัสเซียมีแนวโน้มไปสู่การเกิดขึ้นของอุดมการณ์แร็ปเปอร์และโลกทัศน์ของตัวเอง ผู้สนับสนุนแนวคิดในการสร้างแนวเพลงระดับชาติไม่ได้รับความนิยมเท่านักร้องสื่อ แต่พวกเขามีส่วนสนับสนุนอย่างมากต่อการพัฒนาอุตสาหกรรมฮิปฮอปในประเทศของเรา: Oxxxymiron, Dolphin, ST และอื่นๆ
ความหมาย
บางทีจากสมาคมที่มีอยู่ทั้งหมดของแฟนเพลง วัฒนธรรมย่อยนี้เป็นผู้นำในแง่ของความคิดริเริ่มและความบันเทิง แร็ปเปอร์ปรากฏตัวเป็นส่วนหนึ่งของปาร์ตี้และโลกแห่งการเต้นรำ แต่ชีวิตดิสโก้ที่ร่าเริงก็เริ่มจางหายไปในพื้นหลังและแรงจูงใจของปัญหาสังคมการต่อสู้กับรัฐบาลและการส่งเสริมเสรีภาพและความเท่าเทียมกันปรากฏในข้อความ
ทิศทางนี้รวมการทดลองเสียงร้อง ศิลปะการเต้น ตลอดจนเกมที่กระฉับกระเฉงของร่างกายและการแสดงออกทางสีหน้าในกระบวนการแสดง ฮิปฮอปมีอิทธิพลอย่างมากต่อการสร้างคุณค่าทางวัฒนธรรมในหมู่เยาวชนหลายชั่วอายุคน เช่นเดียวกับปรากฏการณ์ทางสังคมอื่นๆ แร็พค่อยๆ เปลี่ยนแปลงและปรับตัวให้เข้ากับสภาพและกฎหมายของโลกใหม่ แต่โดยแก่นแท้แล้ว จิตวิญญาณของการประท้วงและการกบฏยังคงอยู่
