Federico Fellini มีส่วนสนับสนุนอย่างมากต่อการพัฒนาภาพยนตร์ ผลงานการถ่ายทำของผู้กำกับคนนี้มีภาพยนตร์มากกว่า 20 เรื่องเล็กน้อย แต่ในช่วงชีวิตของเขา เขาได้รับรางวัลมากมาย เช่น Palme d'Or, Golden Globe, Oscar, Golden Lion of the Venice Film Festival เฟลลินีเป็นนักประดิษฐ์ที่ได้รับการยอมรับและคลาสสิกของภาพยนตร์ระดับโลก ชื่อของเขาเป็นสัญลักษณ์ของรูปแบบมืออาชีพสูงสุดที่สามารถเอาชนะใครก็ได้
เฟเดริโก เฟลลินี. ชีวประวัติ
Federico Fellini เกิดเมื่อวันที่ 20 มกราคม 1920 ในเมืองตากอากาศของอิตาลีชื่อ Rimini ตอนเด็กๆ ชอบวาดรูป เขาชอบคณะละครสัตว์มากและจัดการแสดงที่บ้าน ผู้อำนวยการในอนาคตได้รับการศึกษาแบบคลาสสิกหลังจากนั้นเขาศึกษาเป็นนักข่าวในฟลอเรนซ์ ในปี 1938 เขาย้ายไปโรม ซึ่งเขาได้รับเงินจากการเขียนข้อความสำหรับโฆษณา รายการวาไรตี้ รายการวิทยุ และภาพวาดสำหรับนิตยสารและหนังสือพิมพ์
ในปี 1943 เขาเขียนเนื้อเพลงสำหรับรายการวิทยุเกี่ยวกับคู่รักที่กำลังมีความรัก Federico ได้รับการเสนอให้ถ่ายทำเรื่องนี้ ในชุดเขาได้พบกับ.ของเขาภรรยา จูเลียต มาซิน่า พวกเขาอยู่ด้วยกัน 50 ปี
ความคิดสร้างสรรค์ในช่วงต้น
Fellini พบกับ Roberto Rossellini ตอนที่เขาขายการ์ตูนในร้านเล็กๆ Roberto เล่าถึงแผนการถ่ายทำหนังสั้นเกี่ยวกับบาทหลวงที่ถูกพวกนาซียิง Federico เสนอให้กระชับแนวคิดและช่วยเขียนบทให้กับกรุงโรม Open City เทปนี้ประสบความสำเร็จอย่างมากและเป็นจุดเริ่มต้นของประเภทใหม่ในโรงภาพยนตร์ - neorealism เฟลลินีได้รับชื่อเสียงในฐานะนักเขียนบทที่ดี
ในปี 1950 ผู้กำกับได้มีส่วนร่วมในการสร้างภาพยนตร์เรื่อง "Variety Lights" เราสามารถพูดได้ว่า Fellini เริ่มเป็นผู้กำกับกับภาพยนตร์เรื่องนี้ ผลงานการถ่ายทำของเขาเริ่มต้นด้วยภาพนี้ แต่ตัวเขาเองคิดว่าเป็นครึ่งเดียวเนื่องจากเป็นงานร่วมกัน ในปี 1952 เขาเขียนและกำกับภาพยนตร์เรื่อง The White Sheik ในปี 1953 ภาพยนตร์ 2 เรื่องออกฉายแล้ว - "Love in the City" และ "Mama's Boys" หลังประสบความสำเร็จในการไปดูหนัง Federico Fellini ได้รับรางวัล Silver Lion สำหรับงานนี้
ถนน
จากนี้ไปคุณสามารถเริ่มตั้งชื่อภาพยนตร์ที่ดีที่สุดของ Federico Fellini ได้แล้ว งานเขียนบทภาพยนตร์เรื่อง "The Road" เสร็จสมบูรณ์ในปี 1949 แต่ผู้กำกับสามารถเริ่มถ่ายทำได้ในปี 1953 เท่านั้น จูเลียต มาซินา ภรรยาของเขาและนักแสดงแอนโธนี่ ควินน์ รับบทนำ
เทปนี้ซึ่งสร้างชื่อเสียงให้กับผู้กำกับไปทั่วโลก ออสการ์สาขาภาพยนตร์ภาษาต่างประเทศยอดเยี่ยมและอีกประมาณ 50 รางวัล มอบให้ Federico อย่างยากลำบาก หลังจากถ่ายทำเสร็จ เขาก็เสียสติ งานนี้ไม่เพียงแต่นำมาซึ่งการยอมรับเท่านั้นแต่ยังความสำเร็จทางการเงินของเฟลลินีเอง
การถ่ายทำยังคงดำเนินต่อไปในภาพยนตร์เรื่องต่อไป "Scammers" ซึ่งถ่ายทำในปี 1954 มันไม่ได้ดึงดูดความสนใจของผู้ชม แต่ "Nights of Cabiria" กลายเป็นอัญมณีอีกชิ้นหนึ่งในผลงานของผู้กำกับ ภาพยนตร์ลึกลับเล็กน้อยเกี่ยวกับความรักที่สัมผัสได้และไร้เดียงสาดึงดูดใจผู้ชม และรอยยิ้มที่จริงใจของจูเลียต มาซิน่าในตอนสุดท้ายก็ดึงดูดใจพวกเขาอย่างสมบูรณ์
ชีวิตแสนหวาน
ภาพยนตร์เรื่อง "Sweet Life" เรียกได้ว่าเป็นแลนด์มาร์คในผลงานผู้กำกับเลยทีเดียว ภาพนี้ควรนำมาเป็นอุปมาเชิงปรัชญาที่เผยให้เห็นปัญหาของสังคมอิตาลีสมัยใหม่ ผู้กำกับต้องการแสดงให้เห็นว่าชีวิตนั้นว่างเปล่า และในขณะเดียวกัน เสน่ห์ ความหวานของชีวิต มีให้ทุกคน คุณเพียงแค่ต้องมองเห็นมัน นี่คือสิ่งที่เฟลลินีคิดเอง
ผลงานของผู้กำกับอาจจบลงด้วยเทปนี้ เพราะผู้ชมจำนวนมากมองว่าเป็นเรื่องท้าทายต่อสังคม การอาบน้ำอย่างฟุ่มเฟือยในช่วงเวลาที่ผู้คนจำนวนมากในประเทศแทบจะไม่ได้พบปะกันทำให้เกิดฟันเฟืองมากมาย ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังถูกประณามในวาติกัน โดยเฉพาะฉากเปลื้องผ้า
สำนักข่าวอย่างเป็นทางการของวาติกันตีพิมพ์บทความเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องนี้ทำลายล้างทุกสัปดาห์ เรียกมันว่า "ชีวิตที่น่าขยะแขยง" และขู่ว่าจะคว่ำบาตรทุกคนที่ดูมัน ในรอบปฐมทัศน์ครั้งหนึ่ง ผู้ชมถุยน้ำลายใส่ผู้สร้างภาพ ตัวละครหลักถูกประณามอย่างรุนแรง เสนอให้แบนและทำลายภาพยนตร์ และกีดกันเฟลลินีจากสัญชาติอิตาลีของเขา
อย่างไรก็ตามความสำเร็จดังก้องของภาพในต่างประเทศและในหมู่ชาวอิตาลีที่มีแนวคิดประชาธิปไตย เขาปิดปากนักวิจารณ์ทุกคน และในไม่ช้า La Dolce Vita ก็ถูกเรียกว่าสัญลักษณ์ของภาพยนตร์อิตาลีสมัยใหม่ ภาพได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางและได้รับรางวัลมากมาย วลี "Dolce Vita" มีความหมายเหมือนกันกับชีวิตที่สวยงามในหลายภาษาของโลกและช่างภาพก็เริ่มถูกเรียกว่า "ปาปารัสซี่" ตามตัวอักษร Paparazzo ตัวหนึ่ง ในภาพยนตร์เรื่องนี้ ผู้กำกับได้เริ่มความร่วมมืออย่างใกล้ชิดกับ Marcello Mastroianni
"แปดครึ่ง", "Boccaccio-70"
ในปี 1962 อาจารย์ได้มีส่วนร่วมในการถ่ายทำภาพยนตร์ซึ่งควรจะสร้างจิตวิญญาณของ Decameron ขึ้นมาใหม่ ผู้กำกับสี่คนถ่ายทำนวนิยายภาพยนตร์คนละเรื่อง ซึ่งรวมเป็นภาพยนตร์เรื่องเดียว - "Boccaccio-70"
ในปีถัดมา ภาพวาดอัตชีวประวัติที่ค่อนข้าง "แปดครึ่ง" ถูกปล่อยออกมา ซึ่งอาจารย์พยายามแสดงให้ผู้ชมเห็นถึงความสับสนในจิตวิญญาณของศิลปิน ภาพยนตร์เรื่องนี้เล่าถึงผู้กำกับ กุยโด ผู้ซึ่งขาดแรงบันดาลใจ จึงไม่สามารถสร้างภาพยนตร์ของเขาในทางใดทางหนึ่งได้
Marcello Mastroianni เล่นบทบาทหลักในภาพยนตร์เรื่องนี้ และในความเป็นจริง เป็นตัวเป็นตนภาพของ Fellini เอง นักแสดงพยายามแสดงความปรารถนาของฮีโร่ ความกลัวต่อคนธรรมดา
รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นที่มอสโคว์ และตัวผู้กำกับเองและภรรยาของเขาได้ไปเยือนสหภาพโซเวียตเป็นครั้งแรก งานนี้ได้รับรางวัล Grand Prize of Moscow Film Festival รวมทั้ง 2 รางวัลออสการ์และรางวัลอื่นๆ อีกมากมาย
"จูเลียตกับวิญญาณ", "สามขั้นเพ้อ"
ภาพยนตร์เรื่อง "Juliet and the Spirits" ถูกผู้กำกับคิดถึงอยู่หลายปี อุทิศให้กับ Juliet Mazina และสร้างขึ้นเพื่อของเธอ. นักแสดงสาวเผยความสามารถของเธออย่างเต็มที่ในงานนี้ แต่นักวิจารณ์และผู้ชมไม่ชื่นชมภาพนี้
Three Steps Delirious เป็นความร่วมมือระหว่างผู้กำกับสามคนที่ถ่ายทำเรื่องราวของ Edgar Allan Poe คนละเรื่อง เฟลลินีกำลังทำงานเกี่ยวกับเรื่องราวเกี่ยวกับนักแสดงชาวอังกฤษที่มาถ่ายทำที่อิตาลี
ริม เฟลลินี, อามาร์คอร์ด
ในปี 1969 ผู้กำกับได้สร้างจักรวรรดิโรมันขึ้นใหม่ในช่วงที่ภาพยนตร์เรื่อง "Satyricon Fellini" เสื่อมถอยลง ในปี 1971 ภาพยนตร์เรื่อง "Clowns" ที่ดูเรียบง่ายก็ปรากฏตัวขึ้น อาจารย์แสดงความรักที่มีต่อกรุงโรมในภาพยนตร์ที่มีมนต์ขลัง "Fellini's Rome"
Amarcord เล่าเรื่องบ้านเกิดที่ผู้กำกับเคยใช้ชีวิตในวัยเด็กของเขา ภาพที่เบาและตลกซึ่งเต็มไปด้วยกลิ่นอายของความคิดถึง ทำให้ได้รับความรักอันยิ่งใหญ่จากผู้ชมในทันที ถือว่าเป็นหนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดของท่านอาจารย์
ซ้อมวงออเคสตราของเฟลลินี
ถ่ายทำในปี 1976 Casanova สร้างความผิดหวังให้กับนักวิจารณ์ ผู้ชม และตัวผู้กำกับเอง เขายอมรับว่าเขาลังเลที่จะทำงานกับภาพนี้ และ Casanova เองก็รังเกียจเขา
"การซ้อมวงออร์เคสตรา" ในปี 1979 ทำให้เกิดอารมณ์และการตอบสนองมากมาย ทุกคนตีความภาพนี้ในแบบของตนเอง ผู้กำกับแสดงสังคมในขนาดย่อโดยใช้ตัวอย่างของวงออเคสตราขนาดเล็ก เทปนี้ถ่ายทำในประเภทสารคดีเทียมในเวลาเพียง 16 วันเท่านั้น
ความคิดสร้างสรรค์และความตายตอนปลาย
ในยุค 80 เฟลลินีผู้ยิ่งใหญ่ออกภาพยนตร์เพียงสี่เรื่องเท่านั้น ผลงานการถ่ายทำของผู้กำกับใกล้จะสิ้นสุดแล้ว ผลงานเหล่านี้ก็กลายเป็นแนวร่วมภายใต้งานของเขา เหนือจริง"City of Women", "And the Ship Sails" เชิงประวัติศาสตร์, ภาพยนตร์ครบรอบ 20 ปี "Ginger and Fred" และ "The Interview" ซึ่งนำเรากลับมาสู่ "The Dolce Vita" ผู้กำกับสร้างภาพยนตร์เรื่องล่าสุดของเขาในปี 1990 นี่เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับคนบ้าที่ไม่เป็นอันตรายที่เพิ่งออกจากโรงพยาบาล - "Voices of the Moon"
เมื่อวันที่ 15 ตุลาคม เฟลลินีเป็นโรคหลอดเลือดสมอง และเมื่อวันที่ 31 ตุลาคม พ.ศ. 2536 เขาเสียชีวิต เขาเสียชีวิตหลังจากวันครบรอบแต่งงานสีทองกับจูเลียต โดยอาศัยอยู่กับคนรักของเขาเป็นเวลา 50 ปี 1 วัน ภรรยารอดจากผู้กำกับได้เพียง 5 เดือน
