อนาโตลี โซโลนิทซินเป็นนักแสดงที่ยอดเยี่ยมและมีชื่อเสียงมากในโรงภาพยนตร์โซเวียต เขาแสดงในภาพยนตร์ที่รวมอยู่ใน Golden Fund of Cinematography ของสหภาพโซเวียต ศิลปินที่มีพรสวรรค์อย่างเหลือเชื่อ สร้างสรรค์อยู่เสมอ นำแสดงโดยผู้กำกับที่โด่งดัง โดดเด่น และลัทธิที่สุดแห่งเวลา
เขาทำงานกับ Alov และ Naumov, Abdrashidov, Gubenko และ Zarkhi, Mikhalkov และ Larisa Shepitko, Gerasimov และ Panfilov มีนักแสดงไม่กี่คนที่สามารถอวดสิ่งนี้ได้
ทวดวิเศษ
Anotoliy Solonitsyn เกิดในปี 1934 ในเมืองเล็กๆ ของ Belgorodsk ในภูมิภาค Gorky ตระกูลโซโลนิทซินเป็นตัวแทนของปัญญาชนชาวรัสเซียหลายชั่วอายุคน ปู่ทวด - Zakhar Solonitsyn - ถูกเรียกว่า "นักประวัติศาสตร์ Vetluzh" หนังสือหลายเล่มยังคงอยู่หลังจากเขา ภาพเหมือนตนเองของเขาที่วาดด้วยสีน้ำมันบนผ้าใบได้รับการอนุรักษ์ไว้เช่นกัน เขาไม่ใช่แค่นักประวัติศาสตร์เท่านั้น แต่ยังเป็นโบโกมาซด้วย นั่นคือจิตรกรไอคอน และค่อนข้าง "สูงส่ง"
คิดไม่ออกเกี่ยวกับความจำเป็นในการจัดโครงสร้างใหม่ซึ่งเขาแบ่งปันกับเพื่อนของเขาซึ่งเดินทางไปปารีส Zakhar Solonitsin ถูกไล่ออกจากอาราม ผู้ก่อตั้ง Pochinka Zotovo ทุกวันเขาไปโบสถ์ที่ Tanshaevo ตามถนนที่เขาตัดผ่านป่าซึ่งได้รับการอนุรักษ์และถูกเรียกโดยผู้คนว่า "เส้นทางของ Zakharova"
ผู้แทนราชวงศ์ปัญญาชนคนต่อไป
คนไม่ธรรมดาคือลูกชายของเขา แพทย์ประจำหมู่บ้าน ฟีโอดอร์ โซโลนิทซิน ไม่ใช่แพทย์ประจำจังหวัดทุกคนที่จะเข้าร่วม New York Hypnotic Society แพทย์ซึ่งมีของกำนัลหายากในการรักษาผู้คนผ่านการสะกดจิต เสียชีวิตเมื่ออายุ 45 ปี ช่วยชีวิตชาวบ้านคนอื่นๆ จากโรคไข้รากสาดใหญ่ ตัวแทนทั้งหมดของครอบครัวที่มีอำนาจเช่น Anatoly Solonitsyn เป็นผู้ศรัทธา: อุทิศตนเพื่องานที่พวกเขาชื่นชอบอย่างสมบูรณ์พวกเขาไม่ได้ละเว้นเลย พ่อของนักแสดงที่ยอดเยี่ยมในบทบาทของ Andrei Rublev ในยุค 50 ที่ห่างไกลทำงานเป็นบรรณาธิการของหนังสือพิมพ์ Bogorodskaya Pravda จากนั้นพรสวรรค์ของเขาก็สังเกตเห็นและเขาก็กลายเป็นเลขานุการผู้บริหารของหนังสือพิมพ์ Gorkovskaya Pravda และจากนั้นก็เป็นนักข่าวของ อิซเวสเทีย
ก้าวแรกในการแสดง
อนาโตลี โซโลนิทซินตั้งแต่แรกเกิดได้รับชื่ออ็อตโต ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา เด็ก ๆ มักถูกเรียกชื่อต่างชาติ: ความเป็นสากลเป็นที่นิยม แต่ศิลปินที่มีชื่อเสียงในอนาคตได้รับการตั้งชื่อโดยเฉพาะเพื่อเป็นเกียรติแก่ Otto Schmidt หัวหน้าคณะสำรวจขั้วโลก จากนั้นชื่อภาษาเยอรมันก็เชื่อมโยงกับพวกนาซีและเด็กชายก็ขอให้ถูกเรียกว่า Anatoly แม้ว่าเขาจะยังคงอยู่ Otto ในหนังสือเดินทางของเขาก็ตาม
อนาโตลีเริ่มสนใจศิลปะสมัครเล่นในเมืองฟรันเซที่พ่อถูกย้าย แม้ว่าที่จริงแล้วเด็กชายคนนั้นจะมีโรงเรียนเทคนิคและเชี่ยวชาญด้านช่างทำเครื่องมือ แต่ในเมืองใหม่ Anatoly ได้เข้าเรียนในชั้นประถมศึกษาปีที่ 9 และมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในแวดวงโรงละคร และกลายเป็นว่าดีจนพวกเขาเริ่มเชิญเขาให้กล่าวสุนทรพจน์ในสถาบันต่าง ๆ ของเมือง และความฝันที่จะเป็นนักแสดงก็แข็งแกร่งขึ้น
Sverdlovsk "โรงเรียนเก่า" และจุดเริ่มต้นของกิจกรรมระดับมืออาชีพ
เมื่อคุณอ่านเกี่ยวกับสิ่งที่ศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดไม่ได้เข้ามหาวิทยาลัยการละครอันทรงเกียรติในมหานครอันทรงเกียรติด้วยประโยค "ไร้ความสามารถระดับมืออาชีพ" แล้วคุณจะเริ่มคิดถึงความสามารถของคณะกรรมการคัดเลือกโดยไม่สมัครใจ ท้ายที่สุด Solonitsyn Anatoly Alekseevich ผู้ซึ่งถูกเธอปฏิเสธสามครั้งเพียงไม่กี่ปีต่อมาเขาก็ให้บทเรียนที่เชี่ยวชาญแก่นักเรียน ความพยายามครั้งที่สามในการเข้าสู่ GITIS ไม่สำเร็จทำให้ Solonitsyn ไปที่ Sverdlovsk เพื่อไม่ให้แพ้อีกปี Anatoly Alekseevich ประสบความสำเร็จในการสอบที่สตูดิโอที่โรงละคร Sverdlovsk Drama ซึ่งเพิ่งเปิด หลังจากสำเร็จการศึกษา นักแสดงยังคงอยู่ที่โรงละคร Sverdlovsk
ในเมืองนี้ เขาได้รับบทบาทแรก แต่บทบาทหลักในภาพยนตร์สั้นโดย Gleb Panfilov ภาพ "กรณีของ Kurt Clausewitz" เป็นภาพยนตร์เปิดตัวของผู้กำกับหนุ่มของสตูดิโอภาพยนตร์ Sverdlovsk มันเกิดขึ้นที่ผู้กำกับคนแรกที่นักแสดง Anatoly Solonitsyn พบคือ Gleb Panfilov ที่ยอดเยี่ยม
สู่บทบาทดารา
Andrei Tarkovsky ก็กลายเป็นสิ่งสำคัญในโชคชะตาที่สร้างสรรค์ของนักแสดง Anatoly Alekseevich เพื่อเห็นแก่บทบาทที่น่าสนใจโดยไม่ลังเลเลยเปลี่ยนเมืองและโรงละคร ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา นิตยสารหนา Art of Cinema ได้รับการตีพิมพ์ซึ่งสคริปต์ถูกพิมพ์ทุกเดือน Solonitsyn อ่าน "Andrey Rublev" และรีบไปมอสโก เขารู้สึกว่าเขาทำได้และควรเล่นบทนี้ การปรากฏตัวของเขาที่ผิดปกติและเหมาะสมในกรณีนี้ และพรสวรรค์ทำให้ Tarkovsky เชื่อว่าจำเป็นต้องยิงมันมาก และไม่ใช่ Stanistlav Lyubshin ที่ได้รับการอนุมัติแล้ว ผู้กำกับก็ขัดกับคำแนะนำด้านศิลปะทั้งหมด
เพื่อขจัดข้อสงสัยสุดท้ายเกี่ยวกับความถูกต้องของตัวเลือก Andrei Tarkovsky หันไปหาผู้เชี่ยวชาญในศิลปะรัสเซียโบราณโดยมีคำถามว่านักแสดงคนใดในยี่สิบคนที่เขาให้รูปถ่ายส่วนใหญ่ในความเห็นของพวกเขา สอดคล้องกับภาพของ Andrei Rublev คำตอบเป็นเอกฉันท์ - Anatoly Solonitsyn ผลงานภาพยนตร์ของเขาซึ่งมีผลงานยอดเยี่ยมถึง 46 ชิ้นในช่วงบั้นปลายชีวิตของเขา ครองตำแหน่งที่สองนี้ จากนั้นก็ไม่มีใครเทียบได้กับบทบาทในภาพยนตร์เรื่องอื่นๆ
ทำงานกับ A. Tarkovsky
ภาพยนตร์เรื่องนี้เข้าฉายในปี 1966 และทำให้โซโลนิทซินมีชื่อเสียงไปทั่วโลก Andrei Tarkovsky ได้รับรางวัล Finnish Jussi Film Award ในฐานะผู้สร้างภาพยนตร์ต่างประเทศที่ดีที่สุด มีข้อสังเกตว่านักแสดงไม่ได้มีบทบาทที่ไม่ดีและล้มเหลว - เขามีความสามารถมากและหมกมุ่นอยู่กับอาชีพนี้ แต่บนแผ่นจารึกและบนป้ายหลุมศพ Solonitsyn ปรากฎในรูปของ Andrei Rublev การทำงานในบทบาทนี้เปลี่ยนมุมมองของศิลปินในหลายๆ ด้าน รวมถึงศาสนาด้วย สำหรับผู้กำกับเขากลายเป็นเครื่องรางชนิดหนึ่ง - Anatoly Alekseevich ได้แสดงในภาพยนตร์ทั้งหมดของเขาในภายหลังยกเว้นเรื่อง "Nostalgia" ซึ่งเนื่องจากความเจ็บป่วยที่ร้ายแรงของ Solonitsin เขาจึงเล่นบทบาทหลักโอเล็ก แยงคอฟสกี. แม้แต่ใน "กระจก" นักแสดงก็ยังยุ่งอยู่กับบทบาทของ Passer-by ซึ่งคิดค้นขึ้นเป็นพิเศษสำหรับเขา จำเป็นต้องสังเกตงานในภาพยนตร์ของไอดอลของเขาแยกต่างหาก เขาสร้างภาพวาดที่ยากจะลืมเลือนของ Dr. Sartorius ใน Solaris (1972) และ The Writer in Stalker (1979)
นักเขียนคนโปรด
โซโลนิทซินมีอายุสั้น - เขาอายุเพียง 47 ปี เขาเป็นคนดีมาก อุทิศตน ซื่อสัตย์ เป็นคู่หูที่ยอดเยี่ยม สาวฉลาดที่มีอารมณ์ขันที่ยอดเยี่ยม จริง ในการตีความคำของเชคอฟ ปัญญาชนชาวรัสเซีย Dostoyevsky เป็นนักเขียนคนโปรดของเขา เพื่อที่จะเล่นบทบาทของผู้เขียนในภาพยนตร์ดัดแปลงที่ล้มเหลวของ The Idiot ศิลปินก็พร้อมที่จะทำศัลยกรรมพลาสติก
เมื่อ Tarkovsky ถามเขาว่าใครจะรับบทเป็น Fyodor Mikhailovich ในภายหลัง Solonitsyn ตอบว่าหลังจากบทบาทนี้แล้วเขาจะไม่มีใครเล่นและไม่จำเป็นต้องทำ และในปี 1980 เขาได้เล่นภาพยนตร์คลาสสิกเรื่องโปรดของเขาในภาพยนตร์เรื่อง "26 Days in the Life of Dostoevsky" ที่กำกับโดย Alexander Zarkhi บทบาทนี้ทำให้เขาได้รับ Silver Bear ที่ Berlinale
ละครเวที
Anatoly Solonitsyn ซึ่งชีวประวัติเปลี่ยนไปอย่างมากหลังจากบทบาทของ Andrei Rublev และการพบกับ Andrei Tarkovsky กลายเป็นนักแสดงภาพยนตร์โดยพื้นฐานแล้ว บทบาทการแสดงละครครั้งสุดท้ายของเขาคือ Hamlet ซึ่งแสดงบนเวทีของ Lenkom โดย Andrei Tarkovsky คนเดียวกัน โซโลนิทซินมีบทบาทนี้ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2519 เขารับใช้ในโรงละครในกรุงมอสโก, เลนินกราด, สแวร์ดลอฟสค์, มินสค์, โนโวซีบีร์สค์และทาลลินน์ และบนเวทีเขาสร้างภาพที่น่าจดจำมากมาย นอกเหนือจาก Hamlet ดังกล่าวแล้ว การแสดงละครยังเป็นบทบาทในการแสดงโดยอิงจากบทละครของ Leonid Andreev "ผู้ที่ได้รับการตบหน้า" ซึ่งแสดงโดย Arseny Sagalchik เพื่อประโยชน์ของเธอ A. Solonitsyn ย้ายไปทาลลินน์สักพัก
ร่วมงานกับผู้กำกับคนอื่นๆ
ในโรงภาพยนตร์ ผลงานที่ดีที่สุดของเขาคือ Gleb Panfilov ในภาพยนตร์เรื่อง "There is no ford in the fire" และโดย Nikita Mikhalkov ในภาพยนตร์เรื่อง "Among Strangers" เขาเล่นได้อย่างยอดเยี่ยมกับ Larisa Shepitko ใน Ascension และกับ Alexei German ใน Check on the Roads
บทบาทที่เขาเล่นใน "ถนนอันยูตา" และใน "To Love a Man" ของเจอราซิมอฟนั้นยอดเยี่ยมมาก งานของเขาในภาพยนตร์โดย Vladimir Shamshurin "In the Azure Steppe" ถูกครอบครองโดยช่องแยกต่างหากซึ่งถ่ายทำในปี 2512 ประเด็นไม่ใช่ว่าเขาเล่นเป็นคอซแซค อิกแนท เครมสคอยได้อย่างน่าทึ่ง แต่ในกองภาพนี้เขาป่วยด้วยโรคปอดบวม เมื่อหมกมุ่นอยู่กับงาน Anatoly Alekseevich ยังคงทำหน้าที่โดยไม่ได้รับการรักษาซึ่งต่อมานำไปสู่เหตุการณ์ที่น่าเศร้า - มะเร็งปอด
บทบาทสำคัญสุดท้าย
นักแสดง Anatoly Solonitsyn ซึ่งชีวประวัติของเขาเต็มไปด้วยงานและความรักในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ไม่สนใจสุขภาพของเขามากนัก พวกเขาเรียนรู้เกี่ยวกับระดับของการละเลยโรคโดยบังเอิญ ในปี 1981 เขาได้แสดงร่วมกับ V. Abdrashidov ในภาพยนตร์เรื่อง "The Train Stop" ตามโครงเรื่อง ฮีโร่ของเขา นักข่าว มาลินิน ขี่ม้า นักแสดงไม่สามารถนั่งบนอานได้ ทำให้หน้าอกของเขาช้ำอย่างรุนแรงในช่วงฤดูใบไม้ร่วง ในโรงพยาบาล ระหว่างการตรวจ พบมะเร็งปอด และในระยะแรกสถาบันการแพทย์ที่ส่งนักแสดงอย่างเร่งด่วนพบว่าการแพร่กระจายไปที่กระดูกสันหลังแล้วและกระบวนการนี้ไม่สามารถหยุดได้ การทำงานในภาพยนตร์เรื่องนี้กลายเป็นบทบาทสำคัญของภาพยนตร์เรื่องสุดท้าย ในปี 1981 เดียวกัน A. Sodonitsyn ได้รับตำแหน่งศิลปินผู้มีเกียรติแห่ง RSFSR
เจ็บป่วยและตาย
อาการป่วยนี้ซับซ้อนมากจากข่าวที่ว่าไอดอลของเขากำลังถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง "Nostalgia" ในอิตาลีแล้ว และบทบาทที่โลภก็มอบให้ Oleg Yankovsky นอกจากนี้ A. Tarkovsky ไม่พบความแข็งแกร่งหรือเวลาที่จะกล่าวคำอำลากับ "ยันต์" ที่กำลังจะตายแม้ว่าเขาจะอยู่ใกล้ ๆ Anatoly Alekseevich สั่งให้ถอดรูปของ Tarkovsky ออกจากผนัง มีสุภาษิตว่าคนที่หักหลังเพื่อนจะทรยศบ้านเกิดเมืองนอนโดยไม่ลังเล
แต่เห็นได้ชัดว่าบุคคลที่มีความคิดสร้างสรรค์อยู่เหนือแนวคิดเช่นความภักดีและการทรยศ อาการป่วยของนักแสดงเริ่มคืบหน้า แต่เขาเสียชีวิตทันทีโดยไม่ประสบกับความเจ็บปวดสาหัส - เขาสำลักโจ๊กที่พยาบาลเลี้ยงให้เขา นักแสดงถูกฝังที่สุสาน Vagankovsky
ชีวิตส่วนตัว
ในฤดูร้อนปี 1982 อนาโตลี โซโลนิทซินผู้เก่งกาจถึงแก่กรรม ชีวิตส่วนตัวของนักแสดงมีความสำคัญไม่น้อยไปกว่าความคิดสร้างสรรค์ Anatoly Alekseevich แต่งงานสามครั้ง ในการแต่งงานครั้งที่สอง นักแสดงมีลูกสาว 1 คน คือ ลาริสา ซึ่งทำงานเป็นผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์ภาพยนตร์มาตั้งแต่ปี 2014 ลูกชายอเล็กซี่เกิดในการแต่งงานครั้งที่สามในตอนแรกไม่ได้เดินตามรอยพ่อของเขา แต่ตอนนี้เขาทำงานในวงการภาพยนตร์ ดังนั้นราชวงศ์สร้างสรรค์จึงดำเนินต่อไป ชะตากรรมของอนาโตลีAlekseevich ได้รับการอธิบายอย่างยอดเยี่ยมในผลงานของนักเขียน Alexei Solonitsyn น้องชายของเขาซึ่งถูกเรียกว่า "The Tale of the Elder Brother"
