บาร็อคและโรโคโค: ประวัติของรูปลักษณ์ ลักษณะเด่น และความแตกต่างระหว่างสไตล์

2024 ผู้เขียน: Henry Conors | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2024-02-12 13:41

สถาปัตยกรรมและการตกแต่งภายในของการตรัสรู้และยุคใหม่แทบจะไม่ทำให้ใครไม่แยแส - สิ่งเหล่านี้ทำให้เกิดความยินดีหรือปฏิเสธอย่างเด็ดขาด แต่แม้กระทั่งทุกวันนี้ สถาปนิกก็หันไปใช้สไตล์บาโรก จักรวรรดิ หรือโรโคโค เพราะผู้คนชอบสุนทรียศาสตร์นี้ มันสะท้อนอยู่ในจิตวิญญาณของพวกเขา อย่างไรก็ตาม มักมีเพียงผู้เชี่ยวชาญเท่านั้นที่สามารถเข้าใจความแตกต่างระหว่างรูปแบบทางประวัติศาสตร์เหล่านี้ได้ มาดูกันว่าบาโรก โรโคโค และความคลาสสิกแตกต่างกันอย่างไร ลักษณะที่ปรากฏและลักษณะเฉพาะเป็นอย่างไร

แนวคิดของรูปแบบที่ยอดเยี่ยมในงานศิลปะ

สไตล์คือรูปแบบที่มั่นคงของบางสิ่ง ในกรณีของเรา - งานศิลปะ สถาปัตยกรรม รูปแบบที่ยอดเยี่ยมเป็นผลมาจากวิวัฒนาการของการคิดเชิงศิลปะ ความเข้าใจในอวกาศและเวลา การพัฒนาวิสัยทัศน์ของสาธารณชนต่อโลก สไตล์เป็นโลกทัศน์ของยุคนั้น ในประวัติศาสตร์ศิลปะมีการเปลี่ยนแปลงในรูปแบบที่โดดเด่น ดังนั้นยุคที่แตกต่างกันจึงสัมพันธ์กับรูปแบบศิลปะที่แน่นอนและมั่นคงกำลังคิด อย่างไรก็ตาม สไตล์ - บาร็อค โรโคโค คลาสสิก และอื่น ๆ - จะไม่หายไปไหน มีผู้สร้างเสมอที่ค้นหาแหล่งข้อมูลทางศิลปะในทิศทางที่มีอยู่ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในขั้นปัจจุบันของการพัฒนางานศิลปะเมื่อสังเกตการอยู่ร่วมกันของพวกเขา โดยปกติ นักวิจัยกล่าวว่ามีสไตล์ที่ยอดเยี่ยม เช่น สไตล์โกธิกหรือบาร็อค และเทรนด์ เช่น จักรวรรดิหรือสัญลักษณ์ แต่ละสไตล์มีลักษณะเฉพาะด้วยชุดของวิธีการแสดงออก ซึ่งทำให้สามารถระบุผลงานกับเทรนด์ใดเทรนด์หนึ่งได้

ประวัติศาสตร์บาโรก

เมื่อสิ้นสุดยุคเรอเนสซองส์ สไตล์ใหม่ก็ปรากฏขึ้นในอิตาลี เขากลายเป็นถ่วงน้ำหนักให้กับความคลาสสิคและเหตุผลนิยม ผู้เชี่ยวชาญเชื่อว่าการปรากฏตัวของมันเกิดจากปัจจัยสามประการ: สิ่งเหล่านี้คือการเปลี่ยนแปลงในโลกที่เกี่ยวข้องกับการค้นพบทางภูมิศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่ การต่อต้านการปฏิรูปในนิกายโรมันคาทอลิก และการพัฒนาระบบระเบียบในสถาปัตยกรรม นอกจากนี้ยังมีมุมมองที่ว่าการเกิดขึ้นของยุคบาโรกเกิดจากความปรารถนาของอิตาลีและโรมที่จะรักษาตำแหน่งศูนย์กลางวัฒนธรรมของยุโรปไว้ เมื่อถึงศตวรรษที่ 16 ชนชั้นสูงของอิตาลีได้สูญเสียความมั่งคั่งของพวกเขาไป และไม่มีเงินเพียงพอที่จะสร้างพระราชวังที่หรูหราอีกต่อไป จากนั้น เพื่อที่จะสร้างความประหลาดใจให้กับตัวแทนของประเทศอื่น ๆ ด้วยความมั่งคั่งของพวกเขาต่อไป ได้มีการคิดค้นรูปแบบการแสดงออกใหม่ ๆ ซึ่งออกแบบมาเพื่อสร้างความประหลาดใจให้กับจินตนาการของผู้ชม ในยุคนี้ชีวิตของผู้คนเปลี่ยนไป ความรู้ทางวิทยาศาสตร์ของโลกกำลังเพิ่มน้ำหนัก ผู้คนเริ่มมีส่วนร่วมในกิจกรรมต่างๆ

จากอิตาลี สไตล์นี้แพร่หลายไปทั่วยุโรป ในฝรั่งเศสเขาแสดงออกในรูปแบบของ "แกรนด์สไตล์" ของหลุยส์ที่สิบสี่ซึ่งรวมประเพณีคลาสสิกและองค์ประกอบของบาร็อค สไตล์นี้ใช้รูปแบบศิลปะที่หลากหลาย แต่เด่นชัดที่สุดในสถาปัตยกรรมและการออกแบบภายใน

วรรณกรรมสไตล์บาโรกได้รับความนิยมในหลายประเทศ และภาพวาดสไตล์บาโรกก็เฟื่องฟูในอิตาลีและเนเธอร์แลนด์ ในสเปนและอาณานิคมสไตล์นี้ไม่เพียงได้รับการกระจายจำนวนมาก แต่ยังเพิ่มความแข็งแกร่งอีกด้วยเรียกว่าอัลตร้าบาโรก ชาวสเปนเผยแพร่รูปแบบของตนไปยังละตินอเมริกา อย่างไรก็ตาม อังกฤษได้หลุดพ้นจากความคลั่งไคล้แบบบาโรกเกือบทั้งหมดแล้ว

บาโรกและโรโคโคกลายเป็นบทสนทนาในรูปแบบต่างๆ ที่มีความคลาสสิก บาโรกเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามอย่างชัดเจน แต่ต่อมาโรโคโคพยายามที่จะกระทบยอดความซ้ำซ้อนที่มีอยู่ในสถาปัตยกรรมและภาพวาดแบบบาโรกและความรุนแรงของลัทธิคลาสสิค ยุคบาโรกกินเวลาตั้งแต่ศตวรรษที่ 16 ถึงศตวรรษที่ 18 และทิ้งมรดกทางศิลปะขนาดใหญ่ที่ยังคงสร้างความพึงพอใจให้กับผู้คนและพบผู้ติดตามประเพณีนี้

คุณสมบัติเด่น

แต่ละสไตล์ - กอธิค บาโรก โรโกโค จักรวรรดิที่คลาสสิกตอนปลาย - มีวิธีการแสดงออกที่แตกต่างกันออกไป ฉายาหลักที่เหมาะสำหรับการอธิบายแบบบาโรกคือ "เอิกเกริก" และ "ความซ้ำซ้อน" ท้ายที่สุดก็ไม่ไร้ประโยชน์ที่คำนี้มักแปลว่า "เล่นโวหารมีแนวโน้มที่จะตะกละ" ลักษณะเด่นของมันคือความเคร่งขรึม, ความโอ่อ่า, ความซ้ำซากจำเจ สไตล์ได้รับการออกแบบเพื่อแสดงความสมบูรณ์ของชีวิต ความเพลิดเพลินของมัน ในสถาปัตยกรรมและจิตรกรรมยุคนี้ความยิ่งใหญ่และพลวัต การเล่นสีและแสงที่หลากหลาย ความแตกต่าง ศิลปินในยุคนี้มักหันมาใช้ลวดลายโบราณเพื่อเป็นแรงบันดาลใจ งานบาโรกมุ่งมั่นเพื่อให้ได้ภาพและภาพลวงตาที่เข้มข้น ศิลปินพยายามที่จะหลอกลวงผู้ชมเพื่อสร้างพื้นที่สำหรับเขาซึ่งในความเป็นจริงไม่มีเลย ขุนนางอิตาลีต้องการผ่านการวาดภาพเพื่อให้ห้องของพวกเขาดูหรูหราที่สุดด้วยเหตุนี้กองของทุกสิ่งจึงปรากฏขึ้นการล่มสลายของมวลการแสดงออกของผู้ชมเพื่อให้เขาหายใจไม่ออกและไม่สามารถมองเข้าไปใน รายละเอียด

ภายในบาร็อค

จิตรกรรมบาโรกสร้างขึ้นเพื่อประดับประดาวังของขุนนางอิตาลีเป็นหลัก สไตล์ค่อยๆ กลืนไปกับการตกแต่งภายในทั้งหมด ห้องสไตล์บาโรกโดดเด่นด้วยปริมาณและขนาดที่ใหญ่ ผนังตกแต่งอย่างหรูหราด้วยภาพวาด การตกแต่งภายในสไตล์บาโรกนั้นง่ายต่อการจดจำ: มักจะมีการปิดทองมากมาย รายละเอียด การแกะสลัก ปูนปั้นที่มีลวดลายดอกไม้: เถาวัลย์ ใบไม้ ดอกไม้ และประติมากรรมมากมายในธีมโบราณ ผู้เขียนการตกแต่งภายในในสไตล์นี้ใช้เทคนิคความคมชัดของสีอย่างแข็งขัน เฟอร์นิเจอร์ภายในเหล่านี้มักมีขนาดใหญ่เสมอ ด้วยงานแกะสลัก ผ้าม่านหนาทึบ ผ้าเนื้อดี และพรม ในการสร้างภาพลวงตาของอวกาศ มักใช้กระจกเงา ทาสีภูมิทัศน์ที่ขยายมุมมองของห้อง

สถาปัตยกรรมบาโรก

รูปแบบศิลปะแสดงออกถึงระดับที่แตกต่างกันในรูปแบบศิลปะที่แตกต่างกัน บาโรกและโรโกโกตลอดจนความคลาสสิกมาถึงขอบเขตสูงสุดในด้านสถาปัตยกรรม ยุคบาโรกมีชื่อเสียงในด้านอาคารที่สง่างาม ในจำนวนนี้มีพระราชวังหลวงในมาดริด, Palazzo Carignano ในตูริน, Frauenkirche และ Zwinger ในเดรสเดน, น้ำพุเทรวีในกรุงโรม อาคารสไตล์บาโรกมีความโดดเด่นด้วยปริมาณมากพวกเขาพยายามสร้างความประทับใจให้กับผู้ชมโดยใช้คอลัมน์ caryatids อาคารเว้าและนูนและการตกแต่งอาคารที่ซับซ้อนสำหรับสิ่งนี้ พระราชวัง กลุ่มสี่เหลี่ยมจัตุรัสที่มีน้ำพุและประติมากรรม ชุดสวนสาธารณะที่มีศาลาที่สวยงาม วัดและอาคารของโบสถ์กลายเป็นอาคารทั่วไปในยุคนั้น อาคารสไตล์บาโรกมักจะดูแพงที่สุด และความซ้ำซากของทุกสิ่งก็เข้าตา

ประวัติศาสตร์โรโคโค

บาโรกที่มากเกินไปกำลังถูกแทนที่ด้วยยุคใหม่ที่ซับซ้อนและสมน้ำสมเนื้อมากขึ้น - โรโกโค บาร็อคพยายามสร้างความประทับใจให้ผู้ชมในทุกวิถีทางและเวอร์ชันภาษาฝรั่งเศสพยายามแสดงรสนิยมของศิลปินและเจ้าของสถานที่ สไตล์นี้หรือตามที่ผู้เชี่ยวชาญบางคนบอกว่าทิศทางเกิดขึ้นในฝรั่งเศสเมื่อต้นศตวรรษที่ 18 หลังจากการสิ้นพระชนม์ของหลุยส์ที่สิบสี่ชีวิตย้ายจากวังขนาดใหญ่ไปยังห้องโถงและบ้านของขุนนาง กับหลุยส์คนต่อไป ชีวิตจะสนุกยิ่งขึ้น ขุนนางพยายามที่จะได้รับความสุขทั้งหมดพร้อม ๆ กัน คาดการณ์ถึงช่วงเวลาที่น่าเศร้า และเมื่อเทียบกับภูมิหลังทางประวัติศาสตร์นี้ รูปแบบใหม่ปรากฏขึ้น ในระดับสูงสุดที่มันแสดงให้เห็นในการออกแบบที่อยู่อาศัย

คุณสมบัติพิเศษ

โรโคโคกลายเป็นผู้สืบทอดประเพณีบาร็อคโดยธรรมชาติ แต่ก็ยังมีความคลาสสิกอยู่บ้าง ทิศทางใหม่พยายามเอาชนะระดับความไร้มนุษยธรรมของบาโรก ทิศทางนี้เกี่ยวข้องกับการถอยเข้าสู่โลกแห่งจินตนาการ ไม่มีความปรารถนาที่จะทำให้ผู้ชมตกใจ ตรงกันข้าม เป้าหมายของที่นี่ก็คือการสร้างความประทับใจให้กับความเบา ความแฟนตาซี ความร่าเริง ลักษณะเด่นของทิศทางนี้คือความโปร่งสบาย แสงสว่างมากมาย ความซับซ้อนและความซับซ้อน

โรโคโคในการตกแต่งภายใน

ความแตกต่างที่สำคัญระหว่างบาโรกและโรโคโคคือกษัตริย์ซึ่งเป็นขุนนางสูงสุดเป็นลูกค้าของคนแรกและรูปแบบเป็นพิธีการอย่างมากและครั้งที่สองมีจุดมุ่งหมายเพื่อตกแต่งชีวิตส่วนตัวไม่ได้มีเจตนาอยู่แล้ว เพียงเพื่อผลิตผลภายนอกแต่ยังสะดวกสำหรับชีวิต. ดังนั้นสไตล์นี้จึงชัดเจนที่สุดในการออกแบบตกแต่งภายใน เลย์เอาต์ของสถานที่ในสไตล์โรโคโคไม่ได้ทำให้ขุ่นเคืองอีกต่อไป แต่ประกอบด้วยคอมเพล็กซ์ที่ไม่สมมาตร การออกแบบภายในถูกครอบงำด้วยเส้นที่โค้งมนและเรียบเนียน ห้องมีขนาดเล็กลง มีความสนิทสนมมากขึ้น เพดานมีความสูงสมส่วนกับการเจริญเติบโตของมนุษย์อยู่แล้ว มีความปรารถนาที่จะมีชีวิตที่สะดวกสบายในทุกสิ่ง ดังนั้นจึงมีการสร้างเฟอร์นิเจอร์ที่สะดวกสบายอย่างยิ่งในช่วงเวลานี้ จานสีจะนุ่มนวลขึ้นมักใช้การผสมผสานระหว่างสีขาวกับสีชมพูอ่อน ๆ สีเขียวอ่อนสีฟ้าและสีม่วง ภายในห้องเต็มไปด้วยเครื่องประดับมากมาย ไม่ว่าจะเป็น แจกัน สิ่งทอ ตุ๊กตาต่างๆ ในยุคนี้แนวคิดการตกแต่งภายในเป็นแบบองค์รวมปรากฏขึ้น ยุคของพระเจ้าหลุยส์ที่ 15 เป็นช่วงเวลาแห่งการสะสมส่วนตัว และผู้คนต่างจัดแสดงคอลเล็กชั่นภายในของตน

โรโคโคในสถาปัตยกรรม

ในสมัยโรโกโก การก่อสร้างได้เปลี่ยนจากการก่อสร้างพระราชวังและสถาปัตยกรรมขนาดใหญ่ตระการตาไปเป็นการก่อสร้างแบบส่วนตัว ดังนั้นโรโคโคจึงมีบทบาทสำคัญในวิลล่าและบ้านของขุนนาง ดังนั้นสไตล์นี้จึงถูกครอบงำด้วยอาคารขนาดเล็ก การตกแต่งจึงใช้ลวดลายของ rocaille (สกรอลล์คล้ายเปลือกหอย) และคาร์ทัช อาคารและการตกแต่งภายในถูกทาสีด้วยสีพาสเทล อาคารมีความโดดเด่นด้วยความไม่สมมาตรเส้นเรียบความซับซ้อน สิ่งสำคัญในสถาปัตยกรรมยุคนี้คือความตั้งใจของลูกค้าและจินตนาการของสถาปนิก รูปแบบนี้มาถึงรุ่งอรุณที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในสถาปัตยกรรมของบาวาเรีย อาคารที่มีชื่อเสียงในสไตล์โรโกโก - Petit Trianon ในแวร์ซาย, พระราชวัง Sanssouci ในพอทสดัม, บันไดสเปนในกรุงโรม

ความคล้ายคลึงของสไตล์โรโคโคและบาโรก

เมื่อเปรียบเทียบสองทิศทางนี้ในงานศิลปะแล้ว ควรค่าแก่การจดจำ: ทิศทางหนึ่งจะตามมาจากอีกทิศทางหนึ่ง และถึงแม้จะแตกต่างกันออกไป แต่ทั้งบาโรกและโรโกโกต่างก็เป็นปรปักษ์กันของความคลาสสิก ทั้งสองสไตล์สร้างขึ้นจากความแหวกแนว เส้นโค้ง ดอกไม้และลวดลายโบราณ ทั้งสองทิศทางนั้นรับรู้ได้มากในการตกแต่งภายในและสถาปัตยกรรม โดยในการวาดภาพจะมีการนำเสนอน้อยกว่ารูปแบบอื่นๆ

สไตล์ที่แตกต่าง

เมื่อนึกถึงความแตกต่างระหว่างบาร็อคกับโรโคโค ก็ควรค่าแก่การจดจำบริบททางประวัติศาสตร์ บาโรกเป็นช่วงเวลาแห่งความหวังอันยิ่งใหญ่ และโรโคโคเป็นช่วงเวลาแห่งการล่มสลายโดยสังเขป ดังนั้นความแตกต่างที่สำคัญระหว่างพวกเขาคือมาตราส่วน ในแบบบาโรก ทุกสิ่งทุกอย่างยิ่งใหญ่ ทุกสิ่งทุกอย่างอยู่ในระดับที่ยิ่งใหญ่ และในโรโคโคทุกอย่างก็เล็กลงและสง่างามยิ่งขึ้น แทนประติมากรรม- รูปแกะสลักแทนเฟอร์นิเจอร์ขนาดใหญ่ - เบาและสบายกว่า บาร็อคมีลักษณะสมมาตร, การแสดงละคร, ขอบเขต, ความเคร่งขรึม, ความงดงาม และสำหรับโรโกโก - ความละเอียดอ่อน, ความสง่างาม, ความใกล้ชิด, ความแตกต่าง, ความกล้า ทุกอย่างจริงจังในสไตล์บาโรก แต่ความสนุกสนานและความเบาเป็นสิ่งสำคัญในโรโกโก