ประเภทและรูปแบบของอนิเมะ: ประวัติศาสตร์ คำอธิบาย และข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ

2024 ผู้เขียน: Henry Conors | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2024-02-12 13:41

อะนิเมะเป็นแอนิเมชั่นญี่ปุ่นประเภทหนึ่งที่มีไว้สำหรับผู้ชมที่เป็นผู้ใหญ่ ซึ่งแตกต่างจากภาพยนตร์แอนิเมชั่นยุโรปส่วนใหญ่ โดยมีลักษณะเป็นตัวละครและโลกรอบตัวพวกเขา

มันมักจะตีพิมพ์ในรูปแบบของละครทีวี ไม่ค่อยบ่อยนัก - ภาพยนตร์ยาวและการโจมตีด้วยประเภท โครงเรื่อง สถานที่และยุคสมัยที่มีการกระทำที่หลากหลาย สิ่งนี้ทำให้ศิลปะดังกล่าวได้รับความนิยมอย่างสูง

สไตล์อนิเมะตอนต้นมีลักษณะเฉพาะอย่างหนึ่ง - ตัวละครมีดวงตาที่ใหญ่โตผิดปกติและมีรายละเอียดสูง และต่อมาขนาดและรูปร่างก็เริ่มบ่งบอกถึงอายุและระดับความไร้เดียงสาของเจ้าของ

ประวัติศาสตร์แอนิเมชั่นญี่ปุ่น

ประวัติศาสตร์ของอนิเมะย้อนกลับไปเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 เมื่อผู้กำกับชาวญี่ปุ่นเริ่มทำการทดลองแอนิเมชั่นครั้งแรกโดยใช้เทคนิคตะวันตกเป็นพื้นฐาน ผู้บุกเบิกในสาขานี้คือ Shimokawa Oten, Junichi Kochi และ Seitaro Kitayama ต่อมาเริ่มใช้วิธีการสมัครแอนิเมชั่น จากนั้น Osamu Tezuka ที่โด่งดังก็เข้ามาแทนที่ เขาถูกมองว่าเป็นผู้ก่อตั้งอะนิเมะสมัยใหม่อย่างถูกต้อง

ศิลปะมาไกลขนาดนี้ ทุกวันนี้ สไตล์อะนิเมะ แนวเพลง และประเภทต่าง ๆ มีความสมบูรณ์มากกว่าเมื่อเกือบศตวรรษก่อน ตอนนี้มันได้กลายเป็นชั้นวัฒนธรรมชนิดหนึ่งที่ทั้งเด็กและผู้ใหญ่เคารพนับถือ

ดู

ดังที่ได้กล่าวไว้ก่อนหน้านี้ สไตล์ "อนิเมะ" มีหลายประเภทและหลายประเภท พวกเขาแบ่งกลุ่มผู้ชมภาพยนตร์ที่จะเช่าตามอายุและเกณฑ์อื่นๆ

มีเพียงห้าสายพันธุ์ดังกล่าว:

• โคโดโมะ - สำหรับเด็กอายุต่ำกว่า 12 ปี ส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับเทพนิยาย
• Shonen - หมวดหมู่สำหรับวัยรุ่นอายุต่ำกว่า 18 ปี ออกแบบมาสำหรับผู้ชมชาย
• Shojo - สำหรับเด็กผู้หญิงอายุต่ำกว่า 18 ปี
• Seinen - ออกแบบสำหรับผู้ใหญ่
• Jo - ออกแบบสำหรับเด็กผู้หญิงอายุ 18 ปีขึ้นไป

อนิเมะแบ่งตามความยาวเช่นกัน: OVA (สร้างให้แสดงบนวิดีโอ) - ประมาณ 23-25 นาที เต็มความยาว - สูงสุด 120 นาที และหนังสั้น ออกแบบมาสำหรับครึ่งชั่วโมง

ประเภทและคำอธิบาย

เพราะอนิเมะเป็นศิลปะประเภทภาพยนตร์ มันจึงมีโครงเรื่องที่หลากหลายและด้วยเหตุนี้จึงมีแนวเพลง โดยส่วนใหญ่แล้วจะมีความแตกต่างเพียงเล็กน้อยจากที่มีอยู่แล้วในโรงภาพยนตร์ทั่วโลก แต่ก็ยังมีข้อยกเว้นอยู่บ้าง

• Dystopia - แสดงถึงสังคมแห่งอนาคตอันไกลโพ้น ตกต่ำ มักเน่าเปื่อยจากภายในการโจมตีของกฎหมายที่กดขี่บุคคลและรัฐบาลโดยรวม อย่างไรก็ตาม หากมองจากภายนอก โลกเช่นนี้อาจดูเหมือนเหมาะสำหรับหลาย ๆ คน ประเภทนี้มักแสดงให้เห็นถึงการล่วงละเมิดอย่างน่าเศร้าของเทคโนโลยีชั้นสูง เตือนว่าคน ๆ หนึ่งสามารถนำไปสู่ไลฟ์สไตล์ปัจจุบันของเขาได้อย่างไร
• Bishonen เล่าถึงความรักระหว่างชายหนุ่มที่น่าดึงดูดใจ ในขณะที่มันเป็นเรื่องของความสัมพันธ์ที่สงบสุข ความใกล้ชิดทางกายไม่มีในแนวนี้
• มาโฮโชโจแสดงให้เห็นสาวน้อยที่มีพลังเวทย์มนตร์
• Mecha - ในประเภทนี้ ตัวละครหลักเป็นหุ่นยนต์หรืออุปกรณ์อื่นๆ

• การผจญภัยสไตล์อนิเมะสร้างจากเรื่องราวที่น่าดึงดูดใจและฉากที่ไม่ธรรมดา พวกเขาหลงใหลในโลกที่ทาสีด้วยความสว่างของความประทับใจและพลังของเนื้อเรื่อง
• ตัวอย่างที่ดีของประเภทกีฬาคือฟรีสไตล์ อนิเมะในกรณีนี้เน้นไปที่การออกกำลังกายของมนุษย์ประเภทต่างๆ โดยให้ความสนใจเป็นพิเศษกับการฝึกอบรมและกระบวนการพัฒนาตนเอง
• นอกจากนี้ยังมี shojo-ai ที่บอกถึงความรักระหว่างสาวๆ กับ shonen-ai - ที่จริงแล้วเหมือนกับ bishunen

สไตล์อนิเมะ

Osamu Tezuka ผู้ก่อตั้ง Mushi Productions ต้องขอขอบคุณสำหรับการเกิดขึ้นของแอนิเมชั่นญี่ปุ่น เขาเป็นคนที่สามารถดึงรูปแบบการวาดภาพออกมาได้ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมาศิลปินได้พัฒนารูปแบบอะนิเมะอื่น ๆ คุณสมบัติของภาพของฮีโร่ในเทปของเขาได้กลายเป็นมาตรฐาน: ใหญ่มากดวงตาที่ละเอียด หัวกลม และรูปแบบที่เรียบง่ายล้วนแล้วแต่เป็นผลงานของ Osamu

ตามมาด้วยความร่วมสมัยของเขา - อากิระ มัตสึโมโตะ อะนิเมะของเขาโดดเด่นด้วยความลึกลับและโศกนาฏกรรมของโครงเรื่องตลอดจนภาพวาดของตัวละครหญิง พวกเขาโดดเด่นแม้ทุกวันนี้ด้วยดวงตาที่ยาวผิดปกติ จมูกเรียว และปากที่เล็กมาก

คุณไปรอบ ๆ ฮายาโอะ มิยาซากิในตำนานไม่ได้ ลักษณะเฉพาะของผลงานของเขาไม่ได้เป็นเพียงโครงเรื่องที่ลึกซึ้งและดึงดูดใจเท่านั้น แต่ยังรวมถึงภูมิหลังที่วาดอย่างสวยงามซึ่งสร้างความรู้สึกของเทพนิยาย มิยาซากิทำได้ดีมากด้วยสีสันและ chiaroscuro และตัวละครของเขาสามารถจดจำได้ง่ายด้วยดวงตาที่กลมโต โดยวางไว้บนใบหน้าอย่างกลมกลืน

รายการสไตล์ไม่ได้จำกัดอยู่แค่นี้ แต่สไตล์ที่ระบุไว้ในที่นี้ถือได้ว่าเป็นแบบพื้นฐานที่สุด หากต้องการเรียนรู้เพิ่มเติม โปรดดูผลงานของ Akira Toriyama, Takahashi Rumiko และ Go Nagai

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ

1. คนอนิเมะมักจะมีสัดส่วนที่ไม่สมจริง เช่น ผู้ชายที่โตแล้วในเทคนิคนี้อาจมีเอวที่บางราวกับนางเอก แม้ว่าจะมีร่างกายที่แข็งแรง
2. เทคนิคการวาดตัวละครที่มีดวงตาโตเพื่อแสดงความประหลาดใจอย่างเข้มข้นถูกยืมโดย Osamu Tezuka จาก W alt Disney ซึ่งผู้ก่อตั้ง Mushi Productions ได้ยืนยันซ้ำแล้วซ้ำเล่า
3. อนิเมะที่ยาวที่สุดในรอบ 47 ปี
4. ถึงแม้จะมีเส้นแบ่งระหว่างคุณสมบัติศิลปะแอนิเมชั่นญี่ปุ่น แต่ก็ไม่มีสไตล์อนิเมะฟรีแบบฟรีๆ พันธุ์ทั้งหมดของมันมีความเชื่อมโยงอย่างชัดเจนกับพวกมันผู้สร้าง
5. ซีรีส์ "เซเลอร์มูน" ฉายทางโทรทัศน์รัสเซียแทบไม่มีการเซ็นเซอร์ การแก้ไขเพียงอย่างเดียวคือเปลี่ยนการประกาศความรักของชายหนุ่มเป็นชายอื่นแทนที่ด้วยเวอร์ชันที่ "บริสุทธิ์" มากขึ้น: "ฉันรักคุณเหมือนพ่อ"

อนิเมะกระจาย

มังงะและอนิเมะเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมญี่ปุ่นตั้งแต่มีโทรทัศน์มา ทุกวันนี้ มีการสร้างซีรีส์แอนิเมชั่นและภาพยนตร์มากกว่า 50 เรื่องต่อปีในดินแดนอาทิตย์อุทัย ซึ่งส่วนใหญ่แล้วจะได้รับการแปลเป็นภาษาอื่นๆ และเผยแพร่ในหลายประเทศทั่วโลก รวมถึงรัสเซีย

ปัจจุบัน ผลงานสมัครเล่น เช่น doujinshi, AMV (คลิปที่ใช้ซีเควนซ์วิดีโอจากซีรีส์หรือภาพยนตร์สารคดี) และการเขียนเรื่องราวจากแฟนด้อมเป็นเรื่องธรรมดามากในหมู่แฟนอาร์ตเรื่องนี้

กิจกรรมดังกล่าวจากแฟน ๆ นำไปสู่ความจริงที่ว่าประเภทและรูปแบบอนิเมะขยายตัวอย่างเห็นได้ชัด และกิจกรรมขนาดใหญ่ที่เกี่ยวข้องกับมันเกิดขึ้นบ่อยขึ้นและได้รับความนิยมมากขึ้นเรื่อยๆ