Gidon Kremer: ชีวประวัติและความคิดสร้างสรรค์

2024 ผู้เขียน: Henry Conors | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2024-02-12 13:40

ในบรรดานักไวโอลินหลายคนที่โรงเรียนดนตรีโซเวียตมอบให้กับวัฒนธรรมโลก เครเมอร์อยู่ในสถานที่พิเศษ พรสวรรค์ ทวีคูณด้วยความสามารถมหาศาลในการทำงาน บวกกับตำแหน่งทางสังคมที่ชัดเจน คุณสมบัติทั้งหมดนี้ทำให้เขาได้รับเกียรติอันยิ่งใหญ่จากทั่วโลก สิ่งสำคัญที่ทำให้ Gidon Kremer แตกต่างจากช่วงเริ่มต้นของกิจกรรมการแสดงของเขาคือความปรารถนาในความหมายที่เข้มข้นสำหรับการค้นพบแง่มุมใหม่ของจิตวิญญาณ

นี่คือการคัดเลือกผลงานของนักประพันธ์เพลงที่กำลังมองหารูปแบบใหม่ๆ ที่ไม่ธรรมดาและเป็นต้นฉบับ ในขณะเดียวกัน ในการแสดงไวโอลินคลาสสิก เขาเป็นอัจฉริยะในความหมายสูงสุดของคำ

นักไวโอลินรุ่นที่สี่

เขาหยิบเครื่องดนตรีครั้งแรกเมื่ออายุได้ 4 ขวบครึ่ง Gidon Kremer มักกล่าวว่าชะตากรรมของเขาถูกผนึกก่อนที่เขาเกิด ทุกคนในครอบครัวเป็นนักไวโอลิน และความสามารถในการเล่นดนตรีก็ถ่ายทอดในระดับพันธุกรรม เมื่อลูกชายปรากฏตัวในริกาในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2490 ในครอบครัวของ Marianna Karlovna และ Markus Filippovich Kremer การเลือกอาชีพนักดนตรีดูเป็นธรรมชาติสำหรับเขา

ปู่ - Karl Brückner - โด่งดังในยุโรปนักไวโอลินและนักดนตรี และในริกา - ศาสตราจารย์ที่เรือนกระจก เขาเกิดในครอบครัวนักดนตรีในเยอรมนีด้วย และเมื่อพวกนาซีขึ้นสู่อำนาจ เขาถูกบังคับให้อพยพไปเอสโตเนียก่อน จากนั้นจึงไปลัตเวีย บางทีในชะตากรรมของทั้งปู่ที่ถูกเนรเทศและพ่อซึ่งมีครอบครัวมากกว่า 30 คน - เหยื่อของความหายนะเราสามารถเห็นต้นกำเนิดของความเชื่อทางการเมืองของ Gidon ซึ่งมักจะประท้วงต่อความรุนแรงของรัฐต่อบุคคลต่อความก้าวร้าว การเมืองระดับชาติทุกระดับ

โรงเรียนแห่งความเป็นเลิศ

กิดอน เครเมอร์ ถือว่าพ่อเป็นครูคนแรกเสมอ จากเขา เขาได้ใช้แนวคิดพื้นฐานที่ว่าความสำเร็จสามารถทำได้ผ่านการทำงานหนักเท่านั้น ตามคำกล่าวของ Markus Filippovich เทคนิคการเล่นไวโอลินจะต้องเชี่ยวชาญเมื่ออายุ 16 ปี มิฉะนั้นจะสายเกินไป ดังนั้นชั้นเรียนหลายชั่วโมงทุกวันจึงคุ้นเคยกับนักดนตรีที่มีชื่อเสียงตั้งแต่เด็กปฐมวัย เขาเริ่มได้รับการศึกษาดนตรีตามระเบียบโดยเรียนที่โรงเรียนดนตรีริกา เอมิล ดาร์ซิน

ในปี 1965 เขาย้ายไปเมืองหลวงของสหภาพโซเวียตและเข้าไปในมอสโก Conservatory ซึ่งเขาได้กลายเป็นนักเรียนของนักไวโอลินที่ยอดเยี่ยม David Oistrakh ตั้งแต่ช่วงเริ่มต้นของการศึกษา นักศึกษาหนุ่มเลือกที่จะแสดงผลงานที่มีความซับซ้อนทางเทคนิคมากที่สุด และเมื่อสำเร็จการศึกษาจากเรือนกระจก เขาก็ได้รับชื่อเสียงจากผู้มีพรสวรรค์อย่างแท้จริง ซึ่งมีลักษณะทางดนตรีที่พิเศษและลึกซึ้ง ความเข้าใจทั้งผลงานคลาสสิกระดับมาสเตอร์พีซและกระแสใหม่ในศิลปะไวโอลิน

คำสารภาพครั้งแรก

ในปีที่สำเร็จการศึกษาคลาสของ Oistrakh ผู้ยิ่งใหญ่ในปี 1969 Gidon Kremer เข้าร่วมการแข่งขันไวโอลินในเจนัว โปรแกรมการแข่งขันรวมถึงการแสดงของ caprices of Paganini ซึ่งมีชื่อการแข่งขันที่มีชื่อเสียงนี้ นักไวโอลินโซเวียตรุ่นเยาว์ได้รับรางวัลชนะเลิศ ในปีเดียวกันนั้น เขาได้รับรางวัลที่สองในการแข่งขันแบบดั้งเดิมของนักแสดงที่จัดขึ้นที่มอนทรีออล โดยขาดวลาดิมีร์ สปิวาคอฟเป็นอันดับหนึ่ง

เวทีที่สำคัญที่สุดในการพัฒนาอาชีพนักดนตรีคือการแข่งขันไชคอฟสกีในมอสโก ในปี 1970 Gidon Kremer ได้รับรางวัลที่หนึ่งในหมู่นักไวโอลิน ภาพถ่ายของศิลปินหนุ่มถูกตีพิมพ์โดยสื่อสิ่งพิมพ์เพลงชั้นนำของโลก ชัยชนะอันงดงามทำให้ชื่อนักไวโอลินรุ่นเยาว์โด่งดังอย่างแท้จริง กิจกรรมคอนเสิร์ตของ Kremer เริ่มต้นขึ้นพร้อมกับเขาที่สถานที่แสดงบนเวทีทั่วโลก

อพยพ

เขาไม่เคยคิดว่าตัวเองเป็นผู้ไม่เห็นด้วยอย่างเปิดเผย และในสุนทรพจน์ของเขา คนๆ หนึ่งยังคงรู้สึกไม่แยแสต่อวัฒนธรรมของประเทศที่ล่มสลายในช่วงต้นทศวรรษ 1990 และคนที่กลายมาเป็นทายาทของสหภาพโซเวียต แต่เขาไม่เคยพยายามที่จะปรับตัวให้เข้ากับชีวิตโซเวียตอย่างเป็นทางการซึ่งควบคุมโดยคำแนะนำของเจ้าหน้าที่และองค์กรทางอุดมการณ์ ในบรรดาเพลงที่เขาเลือกแสดง มีอีกหลายเพลงที่ผู้นำไม่แนะนำ มีอีกหลายเพลงที่มาจากพวกนักแต่งเพลงชาวโซเวียตที่น่าอับอายและนักประพันธ์ชาวตะวันตกที่เป็นปฏิปักษ์

เขาเป็นเพื่อนกับ Alfred Schnittke เป็นนักดนตรีคนแรกของเขา เขาเล่นเป็นโซเฟีย Gubaidullina, Edison Denisov,Giya Kancheli - นักแต่งเพลงที่ผลงานไม่เข้ากับรูปแบบและเนื้อหาในกรอบของศิลปะที่ถูกต้องตามอุดมคติ นักไวโอลินผู้ได้รับรางวัลจากการแข่งขันระดับนานาชาติมากมาย ไม่ได้รับตำแหน่งอย่างเป็นทางการในบ้านเกิดของเขา

ในปี 1980 Gidon Kremer เป็นหนึ่งในผู้ที่ออกจากสหภาพโซเวียตและถูกแบนชื่อในประเทศ ชีวประวัติของนักไวโอลินมีความเกี่ยวข้องกับประเทศเยอรมนี คอนเสิร์ตครั้งแรกในบ้านเกิดหลังจากหยุดพักเพียงสิบปีต่อมา

ลำดับความสำคัญ

เขาหมายถึงนักดนตรีที่ถือว่าความบันเทิงและการผ่อนคลายเป็นหน้าที่ที่ไม่สำคัญที่สุดในศิลปะของพวกเขา เมื่อพิจารณาจากสาธารณะที่ไม่สามารถรับรู้ดนตรีที่แตกต่างจากตัวอย่างที่เกินจริงและผ่านการทดสอบตามเวลา เขาถือว่าไม่เหมาะสมสำหรับเธอ ด้วยเหตุนี้ Kremer มักจะปะทะกับบริษัทแผ่นเสียงและผู้จัดคอนเสิร์ตที่ไม่ต้องการเสี่ยงต่อความสนใจของสาธารณชนโดยนำเสนอผลงานที่ผิดปกติและทดลอง ดนตรีที่ต้องใช้ความพยายามทางจิตใจและจิตวิญญาณบางอย่าง

ไวโอลินคลาสสิกยังคงเป็นสื่อหลักสำหรับกิจกรรมคอนเสิร์ต ผู้รักเสียงเพลงต่างชื่นชมการอ่านผลงานที่เป็นเอกลักษณ์เฉพาะของเขาซึ่งจัดว่าเป็นที่นิยม ในเวลาเดียวกัน Gidon Kremer พูดถึง Schnittke, Gubaidullina, Astor Piazzolla, Philip Glass ว่าเป็นจุดสูงสุดทางดนตรีไม่น้อยไปกว่า Bach, Beethoven หรือ Tchaikovsky การนำผู้ฟังที่กำลังเดินทางไปหาพวกเขาเป็นงานที่คู่ควรกับนักแสดงที่จริงจัง

กัวดาลินี, สตราดิวารี, กวาร์เนรี,อามาติ

เครเมอร์ผู้มีชื่อเสียงเคยกล่าวไว้ว่าเขาไม่ได้รู้สึกพึ่งพาเครื่องดนตรี แต่เขามีประสบการณ์ในการเล่นไวโอลินสมัยใหม่ ในเวลาเดียวกัน เขาเน้นการเชื่อมต่อพิเศษระหว่างนักดนตรีกับเครื่องดนตรีของเขา ซึ่งบางครั้งก็เป็นเรื่องลึกลับ ความสามัคคีของความสัมพันธ์เหล่านี้ช่วยให้คุณบรรลุเวทมนตร์ที่แท้จริง Kremer กล่าว Gidon Markusovich ตั้งข้อสังเกตว่าเขาโชคดีที่ได้เล่นตัวอย่างที่โดดเด่นซึ่งแสดงโดยอัจฉริยะตัวจริง

ไวโอลินที่ทำโดย Giovanni Battista Guadalini นั้นสืบทอดมาจากคุณปู่ของเขา Karl Brückner เธอช่วยให้เขาชนะการแข่งขันไชคอฟสกี ในชีวิตของเขามีไวโอลิน Stradivari และ Guarneri ซึ่งเขามอบให้กับนักดนตรีของแชมเบอร์ออร์เคสตราชื่อดัง "Kremerata B altica" ที่เขาสร้างขึ้น วันนี้เขาเล่นเครื่องดนตรีที่เก่ากว่าซึ่งสร้างขึ้นในปี 1641 โดย Nicolò Amati

กำลังเดินทาง

เขาบินไปเรื่อย คอนเสิร์ตเดี่ยวจำนวนมากการแสดงกับนักดนตรีบอลติกรุ่นเยาว์ที่รวมตัวกันใน "Kremerata B altika" มาพร้อมกับความสำเร็จอย่างต่อเนื่อง เขาคิดค้นและจัดเทศกาลดนตรีแชมเบอร์ในออสเตรีย Lokenhaus ซึ่งมีมานานกว่าสามทศวรรษ Kremer ได้ตีพิมพ์หนังสือเกี่ยวกับอัตชีวประวัติหลายเล่ม เขากระตือรือร้นตอบสนองต่อเหตุการณ์ที่สำคัญที่สุด รวมถึงเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในรัสเซีย

“จนถึงวันนี้ฉันกำลังเรียนรู้ที่จะ… อยู่!” - Gidon Kremer เขียนไว้ในบทความหนึ่ง ชีวิตส่วนตัวของนักดนตรีก็ดูเหมือนจะค่อนข้างกลมกลืนกัน ธิดา - อนาสตาเซียและเป็นที่นิยมในนักแสดงชาวรัสเซียและผู้จัดรายการโทรทัศน์ Lika Kremer - ตามเขาทำให้พ่อของเขาพอใจต่อไปจนถึงตอนนี้ นักดนตรีวางแผนที่จะย้ายไปยังถิ่นที่อยู่ถาวรในบ้านเกิดประวัติศาสตร์ของเขาโดยไม่ทำให้กิจกรรมสร้างสรรค์ที่เคลื่อนไหวช้าลงช้าลง