ผู้กำกับภาพยนตร์สารคดีดีเด่นและผู้สร้างภาพยนตร์สารคดี - Sergey Loznitsa

2024 ผู้เขียน: Henry Conors | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2024-02-12 13:52

ภาพยนตร์สารคดีในยุคของเราได้ขจัด "เสียงรบกวน" ขั้นต้นที่บิดเบือนเนื้อหาไปแล้ว ภาษาบรรยายของเขาเปลี่ยนไปตามการเปลี่ยนแปลงของโลกทัศน์ของมนุษย์ที่เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 21 จากความเห็นเป็นเอกฉันท์ของผู้สร้างภาพยนตร์ชั้นนำในยุคของเรา ในปัจจุบัน ผู้สร้างภาพยนตร์สารคดีควรรู้สึกได้ถึงระยะทางในอุดมคติ และถือว่าแต่ละเฟรมมีค่าสุนทรียภาพแยกจากกัน ผู้กำกับ Sergei Loznitsa เป็นหนึ่งในมืออาชีพเหล่านั้นที่ไม่หยุดที่จะทำให้สาธารณชนประหลาดใจกับงานของเขา

ประวัติโดยย่อ

ผู้มีวิสัยทัศน์แห่งอนาคตเกิดที่เมืองบาราโนวิชีในแคว้นเบลารุสเมื่อต้นเดือนกันยายน 2507 หลังจากสำเร็จการศึกษา ชายหนุ่มยังคงศึกษาต่อในฐานะวิศวกร-คณิตศาสตร์ที่สถาบันโปลีเทคนิคเคียฟ มีสติปัญญาดี Sergey Loznitsa รวมตำแหน่งพนักงานของสถาบัน Cybernetics และนักแปลจากภาษาญี่ปุ่น ในช่วงต้นทศวรรษ 90 เขาตัดสินใจที่จะเปลี่ยนแปลงความหลงใหลในอาชีพอย่างสิ้นเชิงเข้าสู่แผนกกำกับของ VGIK พี่เลี้ยงที่สอนนักเรียนถึงเทคนิคในการสร้างภาพยนตร์สารคดีคือ Nana Dzhorzhadze หลังจากจบการศึกษาจากสถาบันการศึกษาระดับสูงแล้ว Sergei Loznitsa ซึ่งชีวประวัติจะเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับผลงานการถ่ายทำของเขาในอนาคต เริ่มต้นอาชีพการเป็นผู้สร้างภาพยนตร์สารคดีที่ St. Petersburg Documentary Film Studio ในปี 2544 เขาอพยพไปเยอรมนี ในขณะนี้ ผู้สร้างภาพยนตร์มีภาพยนตร์ยาวสามเรื่องและหนังสั้นหกเรื่อง ผลงานของ Sergei Loznitsa ส่วนใหญ่ได้รับรางวัลจากเทศกาล Kinotavr, รางวัล Nika และเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์

ลายมือผู้เขียน

Sergey Loznitsa ตามที่นักวิจารณ์ภาพยนตร์กล่าวว่าปัจจุบันเป็นหนึ่งในผู้กำกับสารคดีสมัยใหม่ที่สร้างโครงการด้วยความอัจฉริยะ และไม่เกี่ยวกับความสามารถที่โดดเด่นของอาจารย์ แต่เกี่ยวกับสไตล์ ความคลั่งไคล้ที่เป็นทางการที่มีอยู่ในผลงานของอาจารย์สามารถพิสูจน์ได้ด้วยสถานะของ "ผลงานชิ้นเอก" เท่านั้น สุนทรียภาพอันสุดโต่งของภาพวาดของเขาบ่งบอกถึงสถานภาพสำคัญ สำหรับผู้สร้างภาพยนตร์คนอื่นๆ เทคนิคของผู้เขียนอาจไม่ได้ผลหรือทำให้เกิดความหมายข้างเคียง แต่สำหรับ Loznitsa โปรเจ็กต์ที่ปล่อยออกมาทั้งหมดไม่สามารถวางตำแหน่งอย่างอื่นได้นอกจากเป็นผลงานชิ้นเอก เช่น ภาพยนตร์เรื่อง "Portrait"

สารคดีไฮไลท์

ผลงานของ Sergei Loznitsa ในปี 2545-2546 เติมเต็มด้วยสองผลงานซึ่งถือว่าเป็นหนึ่งในโครงการที่ดีที่สุดของผู้กำกับ นี่คือเทป "แนวนอน" และ "แนวตั้ง"ผู้เขียนพยายามหาสูตรสำเร็จที่ไร้ที่ติ สั้นๆ แต่ได้ผล เขาใช้แนวเพลงดั้งเดิมที่มีรากฐานมั่นคงเป็นข้อมูลเบื้องต้น โดยนำไปใช้กับพื้นผิวของเวลา "นูน" ผู้กำกับทำให้เวลาในภาพยนตร์ดูระยิบระยับ ทำให้เกิดสารสกัดที่ไม่มีใครเทียบได้ กรรมการไม่กี่คนสามารถทำให้ผู้ชมรู้สึกถึงช่วงเวลาของภาพได้อย่างเต็มที่ สำหรับเอฟเฟกต์นี้ Sergei Loznitsa จงใจชะลอการโฟกัสของกล้องไปที่ร่างมนุษย์ที่ไม่เคลื่อนไหวหรือทิวทัศน์ที่รกร้างเป็นเวลานาน

นักวิสัยทัศน์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคของเราในที่สุดก็สามารถแก้ไขงานละครที่กำหนดโดยการพัฒนาที่ก้าวหน้าของโครงเรื่องและการเคลื่อนไหวของเวลาด้วยการสร้างภาพข้อมูล และแม้ว่าการยิงของพวกเขามีอยู่จริง แต่ชีพจรของประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติก็ยังได้ยินในแต่ละคน ใน Loznitsa ดูเหมือนว่ามีการซ้อนทับที่จับต้องได้บนเฟรมคงที่ของเลเยอร์ชั่วคราว ดูเหมือนว่าภาพจะไม่ได้แยกออกมาต่างหากในภาพยนตร์ที่กำลังเคลื่อนไหว แต่รวมเข้ากับภาพนั้น กล้องในมืออาจารย์กลายเป็นโต้กลับ

ความสมบูรณ์แบบของภาษาภาพยนตร์

โปรเจ็กต์ภาพยนตร์ของ Sergei Loznitsa เป็นบทเรียนล้ำค่าเกี่ยวกับความสมบูรณ์แบบทางภาษาของภาพยนตร์ ช็อตที่ยาวเป็นพิเศษและยาวของเขาจำเป็นต้องเปลี่ยนโฟกัสอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ ซึ่งทำให้ผู้กำกับสามารถใส่ส่วนเน้นภายในเฟรมได้ ภาพยนตร์ยาวเต็มรูปแบบของเขาถ่ายทำในลักษณะดั้งเดิม: การใช้กล้องฟิล์มสารคดี (แมนนวล) ความหมายของแต่ละฉาก การตกแต่งภายในที่เป็นธรรมชาติ (ไม่ใช่ศาลา) ลักษณะธรรมชาติ (ไม่จำลอง)พฤติกรรมของนักแสดงในกรอบ พูดอย่างเคร่งครัด ไม่มีอะไรใหม่ในแนวทางนี้ในการสร้างภาพยนตร์ แต่กฎเหล่านี้เป็นกฎที่ตั้งขึ้นตามธีมของเรื่องและวิธีการที่เลือกไว้สำหรับการเปิดเผย ตัวละคร และสถานที่ดำเนินการ ผู้กำกับเองพยายามเชิญคนธรรมดามาร่วมถ่ายทำพร้อมกับนักแสดงมืออาชีพ ตามคำกล่าวของ Loznitsa บนใบหน้าของพวกเขานั้นใครๆ ก็สามารถอ่านเรื่องราวที่น่าสนใจอย่างแท้จริงได้ เพราะใบหน้าของศิลปินมักจะถูกขัดเกลาด้วยบทบาทที่มีบทบาทมากมายและสูญเสียความเป็นตัวของตัวเอง