ศิลปินสมัยใหม่ Bocharov Sergey Petrovich: ชีวประวัติ ความคิดสร้างสรรค์ และข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ

2024 ผู้เขียน: Henry Conors | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2024-02-12 13:42

ศิลปินชาวรัสเซียสมัยใหม่ Sergei Bocharov เลือกคำขวัญที่สร้างสรรค์ของเขาว่าคำพังเพยของอริสโตเติล: "ศิลปะมีจุดมุ่งหมายเพื่อทำให้มนุษย์รู้สึกมีมนุษยธรรม" ภาพวาดทั้งหมดโดยผู้เขียนคนนี้ปฏิบัติตามกฎหมายนี้

ชีวประวัติของศิลปิน Sergei Bocharov

บ้านเกิดของศิลปินคือภูมิภาคโนโวซีบีสค์ สถานีพุกาม ปีเกิดในแหล่งต่าง ๆ ระบุไว้ในรูปแบบต่างๆ ในกรณีหนึ่งคือปีพ. ศ. 2496 ในกรณีอื่นคือปีพ. ศ. 2506 วันเกิดเหมือนกันทุกกรณี - 27 กันยายน

พ่อของเขา Pyotr Tarasovich Bocharov วีรบุรุษสงครามและพิการ มีความสามารถพิเศษ: เขาสามารถวาดภาพสัตว์ได้อย่างเชี่ยวชาญโดยใช้เพียงบรรทัดเดียว ดังนั้น โดยไม่ต้องยกดินสอขึ้น เขาสามารถวาดสัตว์ต่างๆ เช่น ม้า กระต่าย และหงส์ได้ทันที

หลังจากเรียนที่โรงเรียนแล้ว Bocharov Sergei ก็สามารถเรียนรู้การวาดได้ดีกว่าพ่อของเขา

แม่เห็นลูกชายอยากวาดรูปก่อน เธอเป็นผู้หญิงชาวนาธรรมดาจากฟาร์มส่วนรวม ทุกวัน Lyubov Andreevna มอบหมายงานให้ลูกชายของเธอ - เพื่อวาดรูปใหม่ แม้แต่ในในผลงานของลูกๆ Sergey สามารถวาดภาพเป็ดหรือต้นไม้ได้อย่างเป็นธรรมชาติ

เมื่ออายุได้เจ็ดขวบ เขาถูกส่งไปยัง Yenakiyevo ซึ่งป้าของเขาอาศัยอยู่ เพื่อที่เขาจะได้เข้าร่วมวงศิลปะที่ House of Pioneers วงกลมนี้นำโดยครูผู้มีความสามารถ Grinenko Ivan Filippovich จากนักเรียนทั้งหมด เขาได้พัฒนาศิลปิน

หลังจากเรียนจบมัธยมปลาย Sergey Bocharov พยายามศึกษาต่อที่ Simferopol College แต่เขาไม่สามารถเขียนคำสั่งเพื่อประเมินผลในเชิงบวกได้ เพราะสำหรับสิ่งนี้ เขาต้องรู้กฎของภาษายูเครนเป็นอย่างดี

ในปีต่อไป เขาสอบผ่านที่วิทยาลัยศิลปะครัสโนดาร์

ในอนาคต โบชารอฟ เซอร์เกย์ เปโตรวิช ศิลปินชาวรัสเซียผู้โด่งดังได้พัฒนาความสามารถในการวาดรูปของเขาในสตูดิโอปารีสของ Nadia Leger และ Russian Academy of Arts ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก นอกจากนี้ เขายังศึกษาอยู่ที่ All-Union State Institute of Cinematography

เกี่ยวกับผลงานของศิลปิน

Sergey Bocharov เป็นศิลปินที่ได้รับเชิญให้เข้าร่วมในการถ่ายทำภาพยนตร์หลายครั้ง ชื่อของเขาอยู่ในเครดิตภาพยนตร์ 18 เรื่อง เขาเป็นศิลปินในเรื่อง "Stalker", "Fun for the Young", "Theme's Childhood" และภาพยนตร์เรื่องอื่นๆ อีกมากมาย

ในบรรดาผลงานของเขามีทั้งภาพคน ทิวทัศน์ สิ่งมีชีวิต Sergey Petrovich Bocharov ให้ความสนใจอย่างมากกับการวาดภาพขาตั้ง เขียนภาพเหมือนของกลุ่มคนในสมัยของเรา

ศิลปินคนนี้มีอารมณ์ ความอดทน และพรสวรรค์ในการระบายสี นักเลงหมายเหตุเขามีความรู้สึกของรูปร่าง ความแม่นยำของการวาดภาพ ความสามารถในการทำงานในประเภทต่าง ๆ

ผลงานของเขาโดดเด่นด้วยความสมจริง เนื้อหาเชิงอุดมคติที่ลึกซึ้ง บริการด้วยใจรักชาติอย่างจริงใจต่อชาวรัสเซีย ทั้งหมดนี้ทำให้พวกเขาเกี่ยวข้องกับงานของคนพเนจร

ในผลงานของเขา Sergei Bocharov พยายามถ่ายทอดจิตวิญญาณแห่งยุคของเราซึ่งมีข้อผิดพลาดในตัวเอง ภาพพิมพ์แกะของยุคสมัยใหม่ปรากฏอยู่ในภาพวาดของเขา

การเข้าร่วมนิทรรศการต่างประเทศ

ในอิตาลี ทุก ๆ ห้าปีจะมีการแข่งขันระดับนานาชาติซึ่งภาพที่ดีที่สุดของเวนิสชนะ

Bocharov Sergey มาที่เวนิสและในสามเดือนก็ทาสีผ้าใบที่วาดภาพโบสถ์แห่งหนึ่งบน Grand Canal งานนี้เขาได้เข้าร่วมการแข่งขัน

เขาได้รับการเสนอชื่อจากคณะลูกขุนให้เป็นศิลปินคนแรกที่วาดภาพสถานที่ที่มีแดดจ้าอย่างเวนิสร้องไห้

ผู้เขียนได้รับรางวัล Grand Prix สำหรับงานนี้ ศิลปินชาวรัสเซียคนแรกที่ได้รับรางวัลนี้คือ Aivazovsky

Sergey Bocharov ซึ่งมีภาพวาดไม่เพียงแต่ในพิพิธภัณฑ์ในประเทศเท่านั้น แต่ยังเป็นที่รู้จักนอกรัสเซีย ผลงานบางส่วนของเขาสามารถพบได้ที่นิทรรศการต่างประเทศหรือในแกลเลอรี่ส่วนตัวและคอลเล็กชั่นของนักสะสมงานศิลปะชาวเยอรมัน ญี่ปุ่น เกาหลี อิตาลี ฝรั่งเศส นอร์เวย์ หรืออเมริกัน

ภาพเหมือน

วาดภาพเหมือนที่โบชารอฟชอบ ในปี 1989 เขาวาดภาพเหมือนของกษัตริย์แห่งนอร์เวย์ Olaf ในปี 1987 - ประธานาธิบดีเกาหลีเหนือ Kim Il Sung ในปี 1989 - J. Versace และ P. Raban ในปี 1977 - Elton John ในปี 1980 - Vladimir Vysotsky ในปี 1981 - Leonid Brezhnev ในปี 1991 - L. Pavarotti

นี่ไม่ใช่รายชื่อคนที่หันไปหาเขาเพื่อวาดภาพเหมือน

รีวิวเกี่ยวกับการถ่ายภาพบุคคล

ปาวารอตติที่กำลังประเมินภาพเหมือนของเขากล่าวว่าโบชารอฟมีเทคนิคการวาดภาพที่ยอดเยี่ยมและมีลักษณะทางปรัชญา

ในภาพวาดของเขา ปาวาร็อตติเห็นการระเบิดทางจิตวิญญาณอันเร่าร้อน มันแสดงให้เห็นว่ามันสามารถเป็นอะไรได้ คนดูเห็นภาพบุคลิกภาพที่กลมกลืนกับความรู้สึกและความคิด

ปาวารอตติอ้างว่าเขาจะต้องบรรลุอุดมคติที่ปรากฎในภาพเหมือนจนสิ้นชีวิต

Vysotsky จำได้ว่าครั้งแรกที่เขาต้องโพสท่าถ่ายรูป รูปภาพมีอิทธิพลบางอย่างต่องานของนักดนตรี

ศิลปินเจาะลึกเขาอย่างแท้จริง ตามคำกล่าวของ Vysotsky ไม่ได้เป็นเพียงภาพเหมือนธรรมดา แต่สร้างภาพทั้งชีวิตขึ้นมาใหม่ โดยนำมุมมองชีวิตและการทำงานของผู้คนมารวมกัน

รูปคนทำให้ Vysotsky มองตัวเองจากอีกด้านหนึ่งได้

เกี่ยวกับความสำเร็จของศิลปิน

Bocharov เป็นสมาชิกของสองสหภาพรัสเซียในคราวเดียว - ศิลปะและภาพยนตร์ เขาได้รับรางวัลกรังปรีซ์ระดับนานาชาติสามรางวัลจากผลงานของเขาในปารีส (1989), เวนิส (1991) และเนเปิลส์ (2002)

นอกจากนี้ ในฝรั่งเศสในปี 2011 เขาได้รับรางวัล "Golden Brush" ซึ่งเป็นหนึ่งในรางวัลอันทรงเกียรติที่สุดในโลกของศิลปิน

เขาจัดนิทรรศการเดี่ยวหลายครั้งในรัสเซียและต่างประเทศ

ผลงานของเขาได้รับการจัดแสดงซ้ำแล้วซ้ำเล่าที่ Central House of Artists ที่พิพิธภัณฑ์ Red Chambers ที่นิทรรศการของสภาสหพันธ์และรัฐ Duma ที่ International Trade Center ในฝ่ายบริหารของประธานาธิบดี

ตั้งแต่ปี 2545 ถึง 2547 ศิลปินเดินทางข้ามพื้นที่กว้างใหญ่ของไซบีเรียพร้อมกับนิทรรศการส่วนตัวของเขา เยี่ยมชม Tyumen, Novosibirsk, Surgut, Ishim, Tobolsk, Omsk, Nefteyugansk, Noyabrsk

ในปี 2544 เขาจัดนิทรรศการเดี่ยวใน Nizhny Novgorod ในปี 2541 และ 2544 ที่เมืองรอสตอฟ เขายังได้เยี่ยมชมเมืองยาโรสลาฟล์ เมืองไรซาน เมืองต่างๆ ของคาบสมุทรไครเมียด้วยผลงานของเขาด้วย

ต่างประเทศ ศิลปินจัดแสดงในฝรั่งเศส อิตาลี สหรัฐอเมริกา นอร์เวย์

โบชารอฟเป็นศาสตราจารย์ด้านจิตรกรรม การบรรยายของเขามีนักเรียน VGIK ศิลปินหนุ่มชาวอิตาลีและออสเตรียเข้าร่วม

รีวิวผลงานของโบชารอฟ

ในงานเปิดนิทรรศการเดี่ยวของ Bocharov ในเมืองหลวงของอิตาลี ได้ยินคำชมมากมายจากปากผู้กำกับภาพยนตร์ชื่อดัง F. Fellini เขาเรียกผลงานของศิลปินว่าเป็นตัวอย่างของศิลปะภาพร่วมสมัยที่น่าเชื่อถือและเป็นมืออาชีพอย่างสูง

เฟลลินีจำได้ว่าในเมืองเวนิส เขาในฐานะสมาชิกคณะลูกขุน โหวตให้ภาพวาดของโบชารอฟ ส่งผลให้ผู้เขียนได้รับรางวัลกรังปรีซ์

เวนิสบนผ้าใบสวยงามมากในยามพระอาทิตย์ตกดิน ดูเหมือนเธอจะร้องไห้ ซึ่งบีบหัวใจของคณะกรรมการการแข่งขัน

Bocharov ตาม Fellini ทำได้ดีที่สุดจากศิลปินชาวอิตาลียุคเรอเนซองส์ และตอนนี้เยาวชนอิตาลีกำลังเรียนรู้จากเขา

ผู้กำกับให้เสื้อคลุมตัวยาวแก่ศิลปินซึ่งสืบทอดมาจากปู่ของเขา เพื่อให้ Bocharov สามารถเปิดนิทรรศการได้มากขึ้นเรื่อยๆ

ภาพวาด "การแต่งงานที่ไม่เท่ากัน"

ภาพวาดชุด "พวกเขา" ของโบชารอฟเปิดออกด้วยผ้าใบขนาดใหญ่ที่เรียกว่า "การแต่งงานที่ไม่เท่ากัน" ในปี 1989

ภาพวาดแสดงห้องเครมลิน - ห้องโถงแห่งอำนาจของกษัตริย์ เมื่อคุณมองดู คุณจะรู้สึกถึงพื้นที่ที่ทิ้งความลึกไว้กับจังหวะที่สร้างโดยส่วนโค้งครึ่งวงกลมขนาดมหึมา มีการรวมกันของโลกดินและโลกสวรรค์ (ภาพวาด).

ศิลปิน Bocharov Sergey Petrovich สร้างองค์ประกอบของผืนผ้าใบโดยใช้หลักการสามเหลี่ยม ที่ด้านบนขององค์ประกอบซึ่งมีสีแดงทองอยู่เหนือ มีรูปของเทพเจ้าแห่งโฮสต์ที่อุ้มทารกของพระคริสต์ - นี่คือภาพวาดของการตกแต่งภายใน

แถวต่อไปประกอบด้วยสาวกของพระคริสต์-อัครสาวก. คนที่สามรวบรวมเจ้าชายและราชาที่สะสมความมั่งคั่งในดินแดนของเรามาหลายศตวรรษ

ตัวแทนแถวที่สี่อยู่ในฐานสามเหลี่ยม พวกเขาขายหมด ปล้นและทำลายอำนาจอันยิ่งใหญ่

โต๊ะฟุ่มเฟือยรายล้อมไปด้วยใบหน้าที่โด่งดังซึ่งมักจะปรากฏบนหน้าจอทีวีและในสื่อสิ่งพิมพ์อย่างต่อเนื่อง สิ่งสำคัญของคนเหล่านี้คือสิ่งที่คนทั่วไปเรียกว่า"ตัวป้อน".

เจ้าสาวที่อายุน้อย สวย และรวยในชุดรัสเซียสมัยศตวรรษที่สิบเก้าหมายถึงประเทศบ้านเกิดของเธอ อดีตประธานาธิบดีสหรัฐ จอร์จ ดับเบิลยู บุช - สัญลักษณ์ของประชาธิปไตยตะวันตก - ถูกพรรณนาว่าเป็นเจ้าบ่าวเฒ่าผู้เฒ่า

เจ้าสาวมองอย่างมีความหวังที่บริษัทเล็กๆ ซึ่งรวมถึงผู้รักชาติที่ยังคงซื่อสัตย์ต่อมาตุภูมิของตน เดาใบหน้าของผู้เขียนงานในบริกรที่ให้บริการผู้รักชาติ

เกี่ยวกับชีวิตครอบครัว

เกี่ยวกับภรรยาของโบชารอฟ - กาลินา อิวานอฟนา เกิดในปี 2497 - เป็นที่รู้กันว่าเธอสำเร็จการศึกษาจากวิทยาลัยศิลปะครัสโนดาร์ และต่อมาเป็นสถาบันศิลปะแห่งรัฐ วี.ไอ. ซูริคอฟ. เธอเป็นที่รู้จักในฐานะศิลปินกราฟิกและจิตรกร

ลูกคนหนึ่งของโบชารอฟ - อเล็กซานเดอร์ - ต่อสู้ในอัฟกานิสถานซึ่งเขาถูกฆ่าตาย นอกจากเขาแล้ว เด็ก 16 คนถูกเลี้ยงดูมาในครอบครัว