พระราชวังลูฟร์ (ฝรั่งเศส) เป็นพิพิธภัณฑ์และสถาปัตยกรรมที่ซับซ้อนในใจกลางกรุงปารีส ซึ่งก่อตั้งขึ้นมาหลายศตวรรษ เดิมเป็นที่ตั้งของป้อมปราการขนาดใหญ่ ต่อมาได้สร้างใหม่เป็นที่ประทับของราชวงศ์อันสง่างาม วันนี้เป็นพิพิธภัณฑ์ที่ใหญ่ที่สุดในโลกที่มีงานศิลปะมากมาย
รายละเอียด
คฤหาสน์ประวัติศาสตร์ที่ใหญ่ที่สุดในยุโรปที่ดัดแปลงเป็นพิพิธภัณฑ์ ตั้งอยู่บนฝั่งขวาของแม่น้ำแซน เป็นเวลา 800 ปีแล้วที่อาคารแห่งนี้ถูกสร้างขึ้นใหม่หลายครั้ง ในทางสถาปัตยกรรม พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ได้ซึมซับองค์ประกอบของสไตล์เรเนซองส์ บาโรก นีโอคลาสสิกและผสมผสาน อาคารที่แยกจากกันซึ่งติดกันเป็นโครงสร้างที่ทรงพลังทั้งหมดสร้างขึ้นตามแผนผังของสี่เหลี่ยมผืนผ้ายาว หนึ่งในสถานที่ท่องเที่ยวที่สำคัญที่สุดในปารีสคือพระราชวังลูฟร์
แผนรวม:
- อาคารหลัก ประกอบด้วยสามส่วนที่เชื่อมต่อกันด้วยแกลเลอรี่
- นิทรรศการใต้ดิน ส่วนที่มองเห็นได้คือพีระมิดแก้วในลานของนโปเลียน
- ม้าหมุนประตูชัยและสวนทุยเลอรี
อาคารคอมเพล็กซ์ที่มีพื้นที่รวม 60,600 ม.2 จัดแสดงพิพิธภัณฑ์ที่มีผลงานศิลปะมากกว่า 35,000 ชิ้น มรดกโลกประกอบด้วยภาพวาด ประติมากรรม เครื่องราชอิสริยาภรณ์ ของใช้ในครัวเรือน องค์ประกอบทางสถาปัตยกรรม ครอบคลุมตั้งแต่สมัยโบราณจนถึงกลางศตวรรษที่สิบเก้า ในบรรดานิทรรศการที่มีค่าที่สุดคือ stele ที่มีรหัสของ Hammurabi, ประติมากรรมของ Nike of Samothrace, ภาพวาด "Mona Lisa" โดย Leonardo da Vinci และผลงานชิ้นเอกอื่น ๆ
ยุคกลางตอนต้น
พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ซึ่งมีประวัติย้อนหลังไปถึงศตวรรษที่ 12 เดิมทำหน้าที่ป้องกันอย่างหมดจด ในรัชสมัยของพระเจ้าฟิลิป-สิงหาคมที่ 2 หอป้องกันสูงสามสิบเมตร ดอนจอน ถูกสร้างขึ้นนอกกรุงปารีส มีการสร้างหอคอยขนาดเล็กกว่า 10 แห่ง เชื่อมต่อกันด้วยกำแพง
ในช่วงเวลาที่ปั่นป่วน อันตรายหลักมาจากทิศตะวันตกเฉียงเหนือ: เมื่อใดก็ตามที่พวกไวกิ้งหรือผู้อ้างสิทธิ์ในบัลลังก์ฝรั่งเศสจากกลุ่ม Plantagenet และ Capetian สามารถโจมตีได้ นอกจากนี้ ดัชชีแห่งนอร์มังดีที่อยู่ใกล้เคียงยังเป็นพันธมิตรกับกษัตริย์แห่งอังกฤษ
ป้อมปราการทำหน้าที่ป้องกันรักษาการณ์ ส่วนต่าง ๆ ของหอคอยสามารถมองเห็นได้ในห้องใต้ดิน พวกเขาอยู่ในนิทรรศการที่อุทิศให้กับประวัติศาสตร์ของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์และได้รับการประกาศให้เป็นเขตสงวนทางโบราณคดี เป็นไปได้ว่ากษัตริย์สร้างป้อมปราการบนรากฐานของระบบป้องกันก่อนหน้านี้ อีกอย่าง คำว่า "พิพิธภัณฑ์ลูฟร์" ในภาษาแฟรงค์ แปลว่า "หอสังเกตการณ์"
ภายหลังยุคกลาง
ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่สิบสี่ พระราชวังลูฟร์ได้รับการเปลี่ยนแปลงอย่างมาก เมื่อถึงเวลานั้น ปารีสได้ขยายตัวอย่างมาก กำแพงเมืองใหม่ถูกสร้างขึ้น และป้อมปราการเก่าอยู่ภายในเขตเมือง ความสำคัญเชิงกลยุทธ์ของโครงสร้างการป้องกันถูกปรับระดับ Charles V the Wise สร้างป้อมปราการขึ้นใหม่ให้เป็นปราสาทตัวแทนและย้ายสำนักงานใหญ่ของเขามาที่นี่
ดอนจอนถูกสร้างใหม่อย่างรุนแรง เลย์เอาต์ภายในถูกปรับให้เข้ากับความต้องการที่อยู่อาศัยมีหลังคาที่มียอดแหลมปรากฏขึ้น ที่อยู่อาศัยและสิ่งปลูกสร้างที่มีความสูงเท่ากันถูกสร้างขึ้นรอบลานสี่เหลี่ยม เหนือประตูหลักมีปราการอันสง่างามขนาดเล็กสองอัน ซึ่งทำให้โครงสร้างมีความสง่างามบางอย่าง
ผนังส่วนล่างรอดมาได้บางส่วนจนถึงทุกวันนี้ ซากอาคารที่เหลือกินพื้นที่หนึ่งในสี่ของปีกตะวันออกของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ในปัจจุบัน โดยเฉพาะรูปสี่เหลี่ยมรอบๆ ลานสี่เหลี่ยม
ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา
ในศตวรรษที่สิบหก ฟรานซิสที่ 1 ตัดสินใจสร้างพระราชวังลูฟร์ขึ้นใหม่ สถาปนิก Pierre Lesko เสนอให้สร้างปราสาทขึ้นใหม่ในรูปแบบของ French Renaissance งานเริ่มขึ้นในปี ค.ศ. 1546 และดำเนินต่อไปภายใต้ Henry II
อาคารใหม่นี้เดิมทีควรจะเป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าที่มีลานขนาดใหญ่ (Cours Caret) แต่ในที่สุดรูปทรงก็เปลี่ยนเป็นสี่เหลี่ยมจัตุรัส ในช่วงชีวิตของ Pierre Lescaut มีเพียงส่วนหนึ่งของปีกตะวันตกทางด้านใต้เท่านั้นที่ถูกสร้างขึ้น เหล่านี้เป็นอาคารที่เก่าแก่ที่สุดที่ได้รับการอนุรักษ์ไว้อย่างสมบูรณ์ของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ในปัจจุบัน
สถาปนิกนิยมใช้ในสถาปัตยกรรมคลาสสิกผสมผสานกับโรงเรียนดั้งเดิมของฝรั่งเศส (หลังคาสูงพร้อมหลังคามุงหลังคา) ตัวอาคารมีลักษณะพิเศษที่ประสานกันอย่างกลมกลืนของส่วนหน้า โดยแบ่งเป็นสามโซนที่ไม่ต่อเนื่องกันในรูปแบบของหน้าต่างสี่เหลี่ยมที่มีหน้าจั่วรูปสามเหลี่ยมคั่นด้วยเสาและส่วนโค้งที่ชั้นล่าง ซุ้มเสริมด้วยองค์ประกอบประติมากรรมจำนวนมาก พระราชวังลูฟร์ภายในนั้นน่าประทับใจไม่น้อย Lesko ร่วมกับประติมากร Jean Goujon ได้สร้างห้องโถงใหญ่ที่มีรูปปั้นอาร์เทมิส
ล็อคการขยาย
ในรัชสมัยของ Catherine de Medici พระราชวัง Tuileries ถูกสร้างขึ้นในบริเวณใกล้เคียง และแนวคิดในการเพิ่มอาคารที่มีอยู่ของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ก็ได้รับการพัฒนา Henry IV ต้องดำเนินโครงการ
อย่างแรก พระราชวังลูฟร์ถูกกำจัดออกจากซากปราสาทเก่าและขยายลานภายใน สถาปนิก Louis Methezot และ Jacques Androuet ได้สร้าง Petite Gallery เสร็จและเริ่มทำงานใน Grand Gallerie ซึ่งเชื่อมต่อพิพิธภัณฑ์ลูฟร์และ Tuileries
ในขั้นตอนนี้ คอมเพล็กซ์กลายเป็นศูนย์กลางของวิทยาศาสตร์และวัฒนธรรม เป็นที่ตั้งของโรงพิมพ์โรงกษาปณ์ และต่อมา ประติมากร ศิลปิน ช่างอัญมณี ช่างนาฬิกา ช่างปืน ช่างแกะสลัก ช่างทอ ได้รับอนุญาตให้ตั้งรกรากและทำงานในอาคารหลังหนึ่งได้
ศตวรรษที่ XVII
พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ยังคงเติบโตในศตวรรษที่สิบเจ็ด พระเจ้าหลุยส์ที่ 13 หยิบกระบองของบรรพบุรุษของเขาขึ้นมา ภายใต้เขา Jacques Lemercier ในปี 1624 เริ่มการก่อสร้างศาลานาฬิกาและทางทิศเหนือมีการสร้างอาคาร - สำเนาแกลเลอรีของ Pierre Lescaut
หลุยส์ที่ 14,มีจุดอ่อนสำหรับโครงการใหญ่ เขาจึงสั่งให้รื้อถอนอาคารเก่าและบริเวณรอบลานให้แล้วเสร็จ ทั้งหมดได้รับการออกแบบในสไตล์เดียวกัน แต่งานที่ทะเยอทะยานที่สุดคือการก่อสร้างโคโลเนดตะวันออก
เนื่องจากส่วนนี้ของพระราชวังหันหน้าเข้าหาเมือง จึงตัดสินใจสร้างให้งดงามเป็นพิเศษ สถาปนิกชาวยุโรปที่ดีที่สุดในยุคนั้นได้รับเชิญ โครงการที่กล้าหาญที่สุดนำเสนอโดย Giovanni Bernini ชาวอิตาลี เขาเสนอให้รื้อพระราชวังทั้งหมดและสร้างใหม่ ด้วยความยากลำบากและความอุตสาหะในการสร้างคอมเพล็กซ์โดยกษัตริย์องค์ก่อน ๆ แนวคิดนี้จึงถูกปฏิเสธ Claude Perrault (พี่ชายของนักเล่าเรื่อง Charles Perrault) ได้ประนีประนอมซึ่งพวกเขาเริ่มสานต่อ
หน้าปารีส
โคโลเนดทางทิศตะวันออกเปลี่ยนพระราชวังลูฟร์ คำอธิบายของอาคารสูง 173 เมตรมีลักษณะเฉพาะโดยผู้เชี่ยวชาญดังนี้ - นี่คือศูนย์รวมสูงสุดของแนวคิดคลาสสิกของฝรั่งเศส คลอดด์ แปร์โรลต์ละทิ้งสถาปัตยกรรมโรมันขนาดใหญ่ที่ครอบงำในเวลานั้น ซึ่งมีองค์ประกอบแบบกึ่งเสาและเสา มันถูกแทนที่ด้วยเสาแบบเปิดโล่งในสไตล์โครินเทียน หลังคาเรียบ (ซึ่งเป็นนวัตกรรมด้วย)
มันวิเศษมากที่ C. Perrault (เรียนรู้ด้วยตัวเองจริงๆ) สามารถทำให้อาคารมีความยิ่งใหญ่ได้โดยไม่ต้องมีประติมากรรมที่วิจิตรบรรจงและ "การตกแต่ง" ซึ่งเป็นที่นิยมในศตวรรษที่ 17 ความคิดของเขาเกี่ยวกับคำสั่งซื้อขนาดมหึมาที่เพรียวบางสูงตระหง่านเหนือชั้นล่างขนาดใหญ่นั้นถูกนำไปใช้โดยสถาปนิกทั่วยุโรป พบอาคารประเภทเดียวกันในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แนวความคิดในการวางคอลัมน์เป็นคู่ระหว่างหน้าต่าง ด้านหนึ่ง อนุญาตให้รักษาความโปร่งโล่งของเสา ในทางกลับกัน เพื่อเพิ่มปริมาณแสงเข้าห้องโถง
VXIII-XX ศตวรรษ
ในช่วงเวลานี้ พระราชวังลูฟร์จะสูญเสียสถานภาพเป็นที่ประทับของราชวงศ์ ในปี ค.ศ. 1682 พระเจ้าหลุยส์และบริวารของพระองค์ย้ายไปแวร์ซาย ห้องโถงหลายแห่งยังไม่เสร็จ ภายใต้นโปเลียน โบนาปาร์ต การก่อสร้างยังคงดำเนินต่อไป ตามโครงการ Visconti ปีกด้านเหนือสร้างเสร็จแล้ว แกลเลอรี่ใหม่ถูกสร้างขึ้น - Fontaine และ Percier
ในศตวรรษที่ 20 (1985-1989) สถาปนิกชื่อดัง M. Pei เสนอโครงการที่กล้าหาญและสง่างามสำหรับนิทรรศการใต้ดินของพิพิธภัณฑ์ ในเวลาเดียวกัน ทางเข้าเพิ่มเติมของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ถูกดำเนินการผ่านพีระมิดแก้ว ซึ่งในขณะเดียวกันก็เป็นโดมของห้องโถงใต้ดิน
การก่อตัวของคอลเลกชัน
พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวเริ่มก่อตัวขึ้นตั้งแต่สมัยพระเจ้าฟรานซิสที่ 1 ผู้ทรงชื่นชมศิลปะอิตาลี เขารวบรวมผลงานยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในถิ่นที่อยู่ของเขาในฟงแตนโบล จากนั้นจึงย้ายไปปารีส
ในคอลเล็กชั่นของฟรานซิส ฉันเป็นภาพวาดของราฟาเอล ไมเคิลแองเจโล คอลเลกชั่นเครื่องประดับ นอกจากนี้ พระมหากษัตริย์ยังเชิญสถาปนิก จิตรกร ช่างอัญมณี และประติมากรชาวอิตาลีที่เก่งที่สุดจาก Apennines แขกที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขาคือ Leonardo da Vinci ซึ่งพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ได้สืบทอดภาพวาด "La Gioconda"
ในรัชสมัยของกษัตริย์เฮนรี่ที่ 4 พระราชวังลูฟร์ในปารีสได้กลายเป็นศูนย์กลางทางศิลปะของฝรั่งเศส ผู้เชี่ยวชาญที่มีชื่อเสียงหลายสิบคนทำงานในแกรนด์แกลเลอรี ซึ่งการสร้างสรรค์ได้กลายเป็นพื้นฐานของพิพิธภัณฑ์ในอนาคต พระเจ้าหลุยส์ที่ 14 ก็ทรงรักทุกอย่างสวยงาม ในราชสำนักของพระองค์ มีจิตรกรชาวฝรั่งเศส เฟลมิช อิตาลี และดัตช์อยู่หนึ่งหมื่นห้าพันภาพ
การปฏิวัติฝรั่งเศสครั้งยิ่งใหญ่มีส่วนสนับสนุนการพัฒนาพิพิธภัณฑ์และการแปรสภาพเป็นสถาบันสาธารณะ ของสะสมของกษัตริย์ ขุนนาง โบสถ์เป็นของกลางและเติมเต็มพิพิธภัณฑ์ แคมเปญของนโปเลียนกลายเป็นแหล่งที่มาของการเติมเต็มของนิทรรศการต่อไป หลังจากการพ่ายแพ้ของโบนาปาร์ต งานที่ถูกยึดไปแล้วกว่า 5,000 ชิ้นถูกส่งกลับไปยังเจ้าของเดิมของพวกเขา แต่ยังมีอีกหลายชิ้นที่ยังคงอยู่ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์
กลายเป็นพิพิธภัณฑ์
สภาร่างรัฐธรรมนูญเมื่อ 1791-26-07 สั่งให้รวบรวม "อนุสาวรีย์ศิลปะและวิทยาศาสตร์" ในพระราชวังลูฟร์ พิพิธภัณฑ์เปิดให้ประชาชนทั่วไปเข้าชมเมื่อวันที่ 1793-11-11
ในศตวรรษที่ 20 พระราชวังลูฟวร์ซึ่งมีรูปถ่ายที่ตระการตาอย่างวิจิตรตระการตาได้มีการเปลี่ยนแปลง แกลเลอรี่ใต้ดินที่มีปิรามิดแก้วถูกสร้างขึ้นใหม่และคอลเล็กชั่นของพิพิธภัณฑ์ก็ถูกแบ่งออก เฉพาะผลงานที่สร้างขึ้นก่อนปี พ.ศ. 2391 เท่านั้นที่ยังคงอยู่ที่นี่ ต่อมาภาพเขียนอิมเพรสชันนิสม์ย้ายไปอยู่ที่ Musée d'Orsay และ Impressionism การจัดแสดงที่สร้างขึ้นหลังปีพ. ศ. 2457 ตั้งอยู่ในศูนย์แห่งชาติ จอร์จ ปอมปิดู
